Выразительность танца фигуристов: ВЫРАЗИТЕЛЬНОСТЬ В ИСПОЛНИТЕЛЬСКОМ ИСКУССТВЕ ХОРЕОГРАФИИ И МЕТОД ЕЁ РАЗВИТИЯ

Содержание

ВЫРАЗИТЕЛЬНОСТЬ В ИСПОЛНИТЕЛЬСКОМ ИСКУССТВЕ ХОРЕОГРАФИИ И МЕТОД ЕЁ РАЗВИТИЯ

Пройдя более чем двухсотлетний путь развития, Русская балетная школа стала самобытным явлением мирового хореографического искусства. Отличительная черта Русской школы – особая выразительность: эмоциональная наполненность исполнения, одухотворенность содержания образов. Выразительность исполнения при обучении классическому танцу необходимо рассматривать как профессиональную компетентность.

Ю.М. Слонимский, рассматривая различные функции танца – психологическую, воспитательную, обучающую, смысловую, эстетическую, развивающую и т.д., приходит к выводу, что каждая из них имеет свой собственный смысл и каждая создаёт определённый тип «танцевальной экспрессии» [17].

Глубокий анализ научных исследований таких ученых, как В.И. Вернадский, Ч. Дарвин, D. Dewey и др., проведенный Л.П. Печко, свидетельствует, что все это имеет прямое отношение к исполнительскому искусству самопроявления, самопредставления и находит свое отражение в таком явлении как экспрессия (от лат.

expresso – буквально: «выдавливаю»). В русском и некоторых славянских языках через термины «выразительный», «выражение», «выражать» корнем – «раз» обозначается экспрессия, как мощное, резкое действие [14]. Словарь «Эстетика» раскрывает понятие «экспрессия» как свойственную искусству, ярко выраженную, повышенную иногда до обострения выразительность, подчёркивая её принадлежность различным странам и эпохам [19]. П. Гусев пишет о содержательности, выразительности и красоте, как о трех китах основ и природы искусства танца: «Содержательность будит мысль. Выразительность волнует. А красота покоряет» [6, с.11].  К эмоционально-образному познанию эстетической сущности искусства в формировании личности ребенка призывал А.И. Буров [3].

Традиционно при обучении классическому танцу исследуют эффективность овладения экзерсисом и его базовыми формами, прыжковой техникой и другими средствами хореографического мастерства (И.Е. Ересько, 2005; М.К. Осипова, 2011; Е.В. Громова, 2016 и др.) [8; 13; 7].

Но индивидуальность великих танцовщиков отличается не только техникой, которой они владеют в совершенстве. Так, Н. Макарова, говоря о значении духовности в хореографическом исполнительском искусстве, считает, что осмысленность и поэтичность возникают в балете тогда, когда балерина или танцовщик уходят от формального исполнения хореографических движений. Хореографический текст, по её мнению, является лишь канвой для духовного наполнения, благодаря чему в исполнении разных балерин возникает большое количество интерпретаций одних и тех же ролей. В своих многочисленных интервью западным журналистам Н. Макарова неоднократно подчёркивала, что если у артиста есть только техника и отсутствует душа, то ему следует либо развивать свою духовную сферу, либо прекратить заниматься искусством [10].

В каждом случае, когда речь идет о хореографическом искусстве, основными требованиями к исполнителям являются техничность и выразительность.  Г.В. Беляева-Челомбитько объясняет простоту и гениальность методики А.

Я. Вагановой, по которой и по сей день обучают классическому танцу во всем мире, тем, что её главным требованием является смысловое содержание каждого движения, оно должно быть очевидно выражено, а не формально технически правильно исполнено [1]. Постулат метода А.Я. Вагановой – это «танцевание всем телом» (не только ногами), при котором значение имеет всё: положение корпуса, поворот головы, линия шеи, выражение лица, глаза, направление взгляда и, особенно, руки [4].

 В этом смысле характерна точка зрения Августа Бурнонвиля, говорившего, что именно блестящее и осмысленное исполнение создаёт успех его балетов. Без такого исполнения пропадут нюансы и останется только неодушевлённая механическая сторона спектакля [2]. Ольга Лепешинская, обращаясь к участникам международного конкурса, проходившего в Москве в 1981 году, отметила правоту слов великого хореографа об исполнителе, добавила, что только от самого исполнителя зависит, станет ли его выступление простым показом технических возможностей, или конкурсант сможет создать произведение искусства.

Несмотря на то, что владение сложной техникой танца обязательно для артиста балета, она, техника, не должна являться самоцелью, более важным, по мнению О.В. Лепешинской, является художественное и эмоциональное наполнение образа [9]. Мнение великого танцовщика В. Васильева о выразительности таково: «Пластика и выразительность танцовщиков сделают чудо, они споют, нарисуют музыку свою собственную, исходящую из их тела, их души и, если они это сделают талантливо, вы не сможете не услышать того, что они хотят сказать языком танца, музыка будет петь внутри вас» [5, с. 8].

Н.Макарова считала, что одной технической оснащённости, высокого прыжка или виртуозного вращения недостаточно, чтобы можно было говорить о выдающемся мастерстве балерины или танцовщика. Артистка балета, не обладающая эмоциональной заразительностью, по её мнению, может называться ремесленницей, но никак не балериной. Такие танцы скучны, считает Н.Макарова, и лучше смотреть на менее техничную, но более одухотворённую танцовщицу. Технические недостатки можно исправить, но невыразительное тело танцовщика лишает танец осмысленности, индивидуальности, актерской нюансировки [10].

Опираясь на мнение и опыт специалистов в области хореографии, можно констатировать, что непременным условием выдающегося исполнения танца является не только техника, но и выразительность в неразрывном единстве и взаимодействии. Но даже самый тщательный анализ учебного пособия А. Я. Вагановой не дает конкретных методов обучению выразительности. А. Мессерер признается, что, имея возможность проследить преемственную связь классических школ, мы вместе с тем крайне мало знаем о практике ведения уроков танцев [12].

Следует отметить, что изучению выразительности значительно больше внимания, чем в балете, уделялось в спорте, в тех его видах, где большое значение имеет эмоционально-эстетическая составляющая. В собственно хореографическом искусстве выразительность считается чем-то естественным, само собой разумеющимся, не нуждающимся в специальном изучении и описании и, следовательно, не требующим отдельного обучения ему. Фигурное катание, художественная гимнастика очень близки с искусством балета, так как подготовка спортсменов основывается, в том числе, на занятиях хореографией, комбинации имеют музыкальное сопровождение и эмоциональную окраску. Но спорт остаётся спортом, здесь главенствует техническая сторона, а выразительность второстепенна, являясь лишь дополнением к технике, тогда как хореографическое искусство, балетный спектакль требуют создания художественного образа, раскрытия характера персонажа, вживания в заданный образ.

Выразительности в спорте, как результату определенных достижений, придавалось значение, начиная с последней четверти двадцатого века. Выявленные в ходе теоретического исследования критерии выразительности в спорте помогли определить критерии, определить значимые факторы и показатели выразительности применительно к хореографическому искусству. Результаты данных исследований, бесспорно, заслуживают внимания, поскольку они в определённой степени могли бы быть применены к хореографическому искусству, которое требует иных принципов и иных закономерностей развития, чем в спорте.

Также, впрочем, как выразительность в драматическом искусстве не соответствует в полной мере специфике выразительности в хореографическом искусстве.

Но проблема состоит в том, что как ранее обучали «из ног в ноги», так и сейчас продолжается процесс обучения, как технике танца, так и в выразительности исполнения. Предполагается что, пройдя курс классического наследия, истории балета, истории костюма и т.п. обучающийся обладает достаточным уровнем знаний для выразительного исполнения, и ему не требуется специального обучения пантомимическому экспрессивному танцу. Тем не менее, в старейшей на западе Балетной школе Парижской Национальной оперы, детей с первого дня поступления обучают пантомиме, которая является отдельной учебной дисциплиной. В своих воспоминаниях Н. Макарова пишет, что именно книгам, художественной литературе она обязана своим формированием как личности в условиях отсутствия на тот момент жизненного опыта. Балерина вспоминает, что очень любила читать и писать сочинения, уроки литературы были её любимыми уроками.

Всё прочитанное глубоко врезалось в память, нашло свой отпечаток в душе. Особенно вереница женских образов русской классической литературы, которым юная Макарова искренне сопереживала, мысленно перевоплощаясь в литературных персонажей, проживая их жизнь, до такой степени, что ей казалось, что всё происходившее с героинями романов, происходило и с ней. Таким образом происходило «воспитание чувств» на примерах литературных персонажей. Много позже Н. Макарова воплотит на сцене образы многих героинь из прочитанных в детстве романов – Джульетту, Манон или Татьяну из «Евгения Онегина» [10].

Человек обладает потенциальной возможностью сказать больше, чем он сам это осознаёт. Такое представление лежит в основе нарративного понимания мира и места человека в этом мире. Только в процессе повествования  возникает субъективная значимость тех событий и межсобытийных связей, о которых ведётся рассказ. [Цит. по: 15]. И.В. Троцюк настаивает, что в социальных науках лейтмотивом стало утверждение о функционировании различных форм знания только через рассмотрение их нарративной, повествовательной природы [18; 17].

К развитию выразительности в хореографическом искусстве нарративным методом, мы пришли эмпирическим путем. При подборе репертуара и даже при исполнении классического экзерсиса учитывались данные научных исследований по нейро- психофизиологическому развитию ребенка [16]. Начиная с первых занятий с детьми в системе дополнительного образования в Школе искусств, а это была группа детей в возрасте 4,5 — 6 лет, применялся наглядно-иллюстративный метод: просмотр картинок и мультфильмов, который требовал повествования-объяснения сюжета танца [15]. Таким образом, нарративный метод обучения выразительности в хореографическом искусстве был доказательно избран как валидный и прошел апробацию эмпирическим путем. Содержание нарративного метода даёт большие возможности для применения его в работе с исполнителями, создающими образ определенного персонажа балетного спектакля. Используя этот метод на практике, автор исследования сделал попытку адаптировать его к требованиям педагогики хореографии и пришёл к выводу что более уместным будет термин «Программная хореография», который и будет использоваться в дальнейшем.

Цель первого этапа эксперимента по работе с самыми маленькими учащимися (возраст 4, 5-6 лет) – выработать у них адекватную эмоциональную реакцию при исполнении танцевальных номеров. Например, чтобы лицо действительно было радостным и веселым, не напряженным, а улыбка была естественной. Для этого необходимо добиться именно радостного настроения, эмоции от танца. Учитывая возраст, который можно определить, как возраст абсолютной естественности, такое возможно у маленьких танцовщиц только тогда, когда они действительно так себя ощущают. Но при этом нужно помнить о том, что проявление эмоций у каждого ребенка индивидуально и, при необходимости, его можно развить.

На основе метода «Программной хореографии» также были подобраны игровые методы обучения. Они позволяют перейти от воспроизводящей деятельности через преобразующую к главной цели – развитию эмоциональной сферы занимающихся, и вызвать осознанное адекватное настроение, эмоциональную реакцию. Но всегда основным условием было освоение хореографических движений. Также на первом этапе при работе с самыми младшими применялись занятия с пением, постановочными сценками. Большим подспорьем были домашние задания. Автор исследования использовал целый ряд домашних заданий, которые зарекомендовали себя как эффективные и оптимальные в системе дополнительного обучения. Такие методы дополняли и углубляли эффект основного метода.

Пролонгированный характер эксперимента выявил множество форм развития выразительности данным методом. Это и просмотры видеоматериалов, и составление рефлексивных эссе (устно и письменно) у старших школьников и многое другое. Выбор форм всегда определялся возрастом занимающихся. Разнообразные формы применения нарративного метода для развития выразительности в хореографическом искусстве продиктованы непосредственно возможностями самого метода. Особенно он важен тем, что обучение выразительности происходит с учётом индивидуальных особенностей ребенка, развивая его. Тем самым еще раз подчеркивается валидность и надежность данного метода по отношению к поставленной цели, а также, подтверждается личностно-центрированный подход к занимающимся.

Контрольный этап эксперимента, в котором приняли участие 4 действующих артиста балета Мариинского театра и 4 экс-танцовщицы петербургских балетных театров в качестве экспертов, подтвердил эффективность метода «Программная хореография» в процессе обучения для развития выразительности в хореографическом искусстве. Критерием оценки экспертов был исполняемый на отчетном концерте Школы искусств репертуар. Экспертами, которые сами работают в системе дополнительного образования, также подтвержден уровень сложности номеров. Дополнительно проведенный опрос экспертов выявил тот факт, что длительный опыт службы в академических театрах оперы и балета у педагогов классического танца позволяет им создавать, либо адаптировать номера классического репертуара, в соответствии с возрастом занимающихся.

Таким образом, были сделаны следующие выводы:

применение метода «Программной хореографии» способствует развитию выразительности у детей, занимающихся хореографическим искусством в системе дополнительного образования;
эффективность метода «Программной хореографии» заключается в возможности его применения для каждого возраста и развития индивидуальных особенностей, вследствие чего этот метод допустимо рассматривать как личностно-центрированный подход к каждому занимающемуся;
метод «Программной хореографии» интегрируется с другими методами и формами развития выразительности в хореографическом искусстве; для эффективности развития выразительности в хореографическом искусстве имеет значение профессиональный исполнительский опыт педагога классического танца.

 

ЛИТЕРАТУРА

Беляева-Челомбитько, Г.В. Балет: эпоха sovietica (1917-1991 гг.) : учеб. пособие. / Г.В. Беляева-Челомбитько. – М.: Университет Натальи Нестеровой, 2005. – 298 с.
Бурнонвиль, А. Извлечения из книги «Mit Theaterliv Моя театральная жизнь» [Текст] / А. Бурнонвиль// Пер. К.М. Жихаревой /Классики хореографии. – Л.-М.: Искусство, 1937.- 271 с.
Буров, А.И. Эстетическая сущность искусства  [Текст] / А.И. Буров. – М.: Искусство, 1956. – 292 с.
Ваганова, А.Я. Основы классического танца : учеб. пособие — 4-е изд. / А.Я. Ваганова.  – Л.-М.: «Искусство», 1963. – 178 с.
Васильев, В. К читателям [Текст] / В. Васильев // Советский балет. – 1981. – № 1. – С. 8.
Глушковский, А.П. Воспоминания балетмейстера [Текст] А.П. Глушковский / Общ. ред. П.А.Гусева. — Л.-М.: Гос. Изд-во Искусство, 1940. – С.11.
Громова, Е.В. Формирование профессиональной компетентности в классическом танце у учащихся колледжа (на примере специальности «Народное художественное творчество») : автореф. дис. … канд. пед. наук. – М.: ФГБОУ ВО «РГСУ», 2016.
Ересько, И.Е. Методика совершенствования тренировочного процесса танцоров 7-9 лет на основе использования хореографии: автореф. дис. … канд. пед. наук.  –  Хабаровск: ДГАФК, 2005.
Лепешинская, О.  4 Международный конкурс артистов балета в Москве  [Текст]  /  О. Лепешинская // Советский балет 1981. – № 1. – С.64.
Макарова, Н. Биография в танце [Текст] / Н. Макарова. – М.: Артист, Режиссер, Театр, 2011. – 376 с.
Материалы по истории русского балета. 200 лет Ленинградского государственного хореографического училища, 1738-1938 : в 2 т. / сост. М. Борисоглебский. – Л.: Ленингр. хореогр. училище, 1938-1939. – Т. 1 :Прошлое балетного отделения Петербургского театрального училища, ныне Ленинградского государственного хореографического училища [1738–1888]. – 1938. – 380 с.
Мессерер, А. Уроки классического танца [Текст] / А.Мессерер. – СПб: Лань, 2004. – 400 с.
Осипова М.К. Профессиональная подготовка будущих артистов балета к исполнению прыжковых движений: автореф. дис. … канд. пед. наук. – СПб., РГПУ им. А.И. Герцена, 2011.
Печко, Л.П. Выразительность эстетики природы и культура личности [Текст] /  Л.П. Печко. – Ульяновск: УлГПУ, 2008. – 363 с.
Русинова, С.А. Нарративный метод как диагностическое условие развития понимания текста для вхождения в художественный образ артиста балета [Текст] / С.А. Русинова // Психология, философия и педагогика чтения: Журнал Международного института чтения им. А.А. Леонтьева. Вып. 12.: Материалы 18-й и 19-й Международных научно-практических конференций, по психологии, философии и педагогике чтения, посвященных 20-летию Международного института чтения им. А.А. Леонтьева (22 апреля 2015 г. г. Москва, 18 июня 2015 г. Санкт-Петербург) и 130-летию Российского психологического общества при Московском университете (29 сентября 2015 г. Москва, 10 ноября 2015 г. Санкт-Петербург). – М., 2015. – С. 63-66.
Русинова, С.А. Психолого-педагогическая диагностика как гуманитарная парадигма подготовки специалистов [Текст] / С. А. Русинова // Психология человека: интегративный подход: Сборник научных статей. – СПб: РГПУ им. Герцена, Институт практической психологии: Изд-во АНО «ИПП», 2007.  – С.148-156.
Слонимский, Ю.И. Драматургия балетного театра XIX века [Текст] / Ю.И. Слонимский. – М.: Искусство, 1977. – 344 с.
Троцюк, И.В. Нарратив как междисциплинарный методологический конструкт в современных социальных науках [Текст]  / И.В. Троцюк// Вестник РУДН. – Серия Социология. – 2004. – №6-7. – С. 56-74.
Эстетика. Словарь. — М.: Политиздат, 1989. – 445 с.

Эстетика фигурного катания: хореография в постановке спортивных программ на льду

Опубликована статья Натальи Московкиной «Эстетика фигурного катания: хореография в постановке спортивных программ на льду»
Московкина Н.Л. Эстетика фигурного катания: хореография в постановке спортивных программ на льду // Искусство – Образование – Культура: традиции и современность: сборник трудов Всероссийской научно-практической конференции (г. Москва, 21–22 апреля 2019 г. ). – Москва: Институт современного искусства, 2019. – стр. 87-92

Эстетика фигурного катания: хореография в постановке спортивных программ на льду
Московкина Наталья Львовна
Аннотация. Статья посвящена анализу хореографической составляющей в постановке спортивных программ в фигурном катании. Ключевые слова: артистизм, компоненты программы, музыкальность, хореография, эстетика фигурного катания.
Фигурное катание – это вид спорта, имеющий много общего с искусством. Спортсмен не только показывает свою технику, но и создает на льду художественный образ в соответствии с музыкальным сопровождением. В постановке спортивной программы фигуриста важную роль играет хореографическое искусство. Не случайно многие тренеры (и не только в танцах на льду) стремятся получить хореографическое образование.
Так, заслуженный тренер Елена Анатольевна Чайковская заканчивала ГИТИС, а известный всем сегодня тренер Этери Георгиевна Тутберидзе в начале своей карьеры обучалась в ИСИ у выдающегося балетмейстера Геннадия Гараевича Малхасянца. Именно эстетическая составляющая спортивной программы является главной трудностью при оценке выступления фигуриста. Ведь объективно оценить «артистизм», куда входят скольжение, выразительность пластики, соответствие постановки музыкальному сопровождению достаточно сложно. Из-за этого часто высказывается мнение о субъективности судейства в фигурном катании, хотя критерии оценки четко прописаны в правилах. Хореография – вид искусства, где художественный образ создается с помощью условных выразительных движений и пластики [2].
Фигурное катание по форме стоит ближе всего к танцевальной миниатюре в хореографии, а программу фигуриста можно сравнить с маленьким спектаклем. В качестве примеров достаточно привести выступление Юлии Липницкой под музыку из кинофильма «Список Шиндлера», а также произвольную программу Евгении Медведевой, в которой она создала образ Анны Карениной. Подобного рода программы – результат высоко профессиональной работы отечественных хореографов-постановщиков Ильи Авербуха, Александра Жулина, Даниила Глейхенгауза, многолетнего опыта тренеров-постановщиков Татьяны Тарасовой, Елены Чайковской, Тамары Москвиной, Этери Тутберидзе и других.
Эстетика фигурного катания: хореография в постановке спортивных программ на льду Московкина Наталья Львовна Аннотация. Статья посвящена анализу хореографической составляющей в постановке спортивных программ в фигурном катании. Ключевые слова: артистизм, компоненты программы, музыкальность, хореография, эстетика фигурного катания.
В постановке программы большую роль играет музыка. Задача тренера – подобрать музыку, которая соответствует уровню подготовки и индивидуальным особенностям спортсмена. Очень важно раскрыть эмоциональный смысл и характер музыки, в противном случае программа будет выглядеть как сумбурный набор элементов. Занятия всеми формами хореографии заняли прочное место в общей подготовке фигуристов. Основные формы: классический, характерный (народносценический) танец, этюды, упражнения на льду для придания элементам фигурного катания пластической законченности (прыжки, поддержки, вращения, шаги и т.д.), постановка программы в зале и ее отработка на льду.
В последние годы повысился интерес к пластике. Для этого используют специальные уроки: джаз-класс, современные бальные танцы, дискоразминка, танец-модерн [1]. В фигурном катании многие элементы требуют как и в балете выворотности (кораблик, чоктау и т.п.), а также растяжки (спирали, позиции во вращении). В отличие от балета, «сцена» (ледовая арена) фигурного катания открыта зрителю со всех четырех сторон, ее размеры достаточно велики, что требует принципиально иной композиции и ракурсов. Также размеры площадки позволяют развивать большую скорость. В фигурном катании все элементы, даже самые сложные, нельзя выполнять на месте.
Правила фигурного катания требуют охвата всей площадки, что тоже учитывается в оценке за художественное впечатление. Разумеется, нельзя переоценить роль костюма, так как он в сочетании с музыкой и движениями фигуриста помогает создать определенный образ на льду. Кстати, за неполадки в костюме судьями могут быть сняты баллы за исполнение программы. При оценке короткой и произвольной программ спортсмена-фигуриста первая оценка является суммой баллов за техническое исполнение элементов, вторая оценка складывается из баллов, которыми судьи оценили так называемые «компоненты» программы – раньше ее называли оценкой «за артистизм».
В истории современного фигурного катания известны спортсмены, у которых эта оценка всегда была выше, чем оценка за технику: Стефан Ламбьель (Швейцария), Патрик Чан (Канада), Каролина Костнер (Италия) славились прекрасным скольжением и уникальными с эстетической точки зрения программами. К компонентам программы по действующей системе судейства ISU (Международного союза конькобежцев) относятся:
1. Skating skills – владение коньком, умение кататься на одной ноге, удерживать равновесие и делать дуги на крутом ребре.
2. Transmission – связующие элементы, умение переходить с элементов в связки и обратно, сложность и разнообразие связок.
3. Performance – артистизм, красота исполнения, единство партнеров.
4. Composition – построение программы, оригинальность, способность задействовать всю ледовую площадку.
5. Interpretation of Music – передача музыки и образа движениями на льду. Если говорить об эстетической составляющей в постановке программы фигуриста, следует рассмотреть все перечисленные компоненты, так как каждый из них формирует общее художественное впечатление от выступления фигуриста.
Эстетика катания – наиболее субъективный критерий, ведь красота исполнения воспринимается как зрителями, так и судьями по-разному. Однако работа хореографа и его вклад в программу могут быть оценены по ряду определенных критериев, которые создают общее впечатление от катания. Это правильная постановка рук, корпуса, координация хореографических движений и спортивных элементов. Важнейшим критерием катания было и остается скольжение. Скольжение – основа выполнения всех элементов, причем качество скольжения (реберное скольжение по дугам, плавность, бесшумность, скорость) отражается не только на технической оценке, но и на оценке за компоненты программы. Раньше в регламент соревнований входила так называемая «обязательная программа» – скольжение по дугам, выполнение «троек», «восьмерок» и т.п., причем судьи оценивали правильность фигур, вычерченных лезвием конька фигуриста на льду. В настоящее время такие тесты не входят в программу соревнований, но скольжение как важнейшая техническая и эстетическая составляющая катания оценивается судьями как в короткой, так и в произвольной программе фигуристов. Характерно, что наиболее строго оценивается скольжение в танцах на льду, что подтверждает близость фигурного катания и хореографического искусства. При постановке программы важной задачей хореографа является соединение элементов в единое целое, для чего используются так называемые связки – шаги и другие движения, подводящие к выполнению элемента или следующие за выходом из прыжка или вращения («выездом»). Связки, безусловно, определяются техникой выполнения элемента, но также должны соответствовать характеру музыкального сопровождения и образу, создаваемому фигуристом. Хореограф помогает спортсмену правильно «поставить» руки, следить за движениями корпуса, головы и даже выражением лица, так как программа – это целостное произведение, где все компоненты неразрывно связаны между собой. Артистизм, как уже говорилось выше, является комплексным результатом постановки программы и выразительности исполнения, того заряда энергии, которую спортсмен не только чувствует сам, но и может передать зрителю. На исполнение программы в каждом конкретном случае существенно влияет психоэмоциональное состояние фигуриста, его настрой на максимальный результат, способность полностью «выложиться», что делает его выступление особенно ярким и артистичным [4].
Особое значение при постановке программы имеет музыка. Как правило, именно характер музыки определяет идею программы и всю хореографическую часть. Не всегда удается поставить программу под какое-то одно музыкальное произведение. Это связано с тем, что технические элементы, исполняемые с различной скоростью, требуют соответствующего музыкального сопровождения. Поэтому чаще всего программа состоит из двух-трех частей различного темпа из одного или нескольких произведений. Умение соединить разные «куски» музыки в единую композицию – особый талант не только постановщика, но и звукорежиссера, владеющего мастерством компоновки музыки с помощью компьютерных программ. Подводя итог сказанному выше, можно сделать вывод о том, что в фигурном катании нельзя разделять, а тем более противопоставлять спортивное и эстетическое начала. Именно в их неразрывном единстве – гарантия дальнейшего прогресса фигурного катания как вида спорта [3].
Хореография в постановке спортивной программы имеет столь же важное значение, как и выполнение технических элементов. Программа фигуриста – итог работы не только тренера, но педагога-хореографа, что подтверждается примерами выступлений мастеров фигурного катания, создавших незабываемые образы на льду благодаря искусству хореографии.
Список литературы
1. Александрова Н.А., Голубева В.А. Танец модерн. Пособие для начинающих. – М.: Лань; Планета музыки, 2011.
2. Меднис Н.В., Ткаченко С.Г. Введение в классический танец. – М.: Лань; Планета музыки, 2011.
3. Мишин А.Н. Фигурное катание на коньках. – М.: Физкультура и спорт, 1985.
4. Чайковская Е.А. Конек Чайковской. Обратная сторона медалей. – М.: Эксмо, 2017.

Задача хореографа в фигурном катании

16 Октября 2016, 21:01  3121

Технично кататься на коньках и исполнять сложные элементы уже давно не достаточно для признания мастерства. Фигурист должен чувствовать музыку, своими движениями передавать тайный смысл. Он должен внести «душу» в исполнение программы, суметь вплести в рисунок танца исполнение технически сложных элементов.

Тренировки спортсменов этого вида спорта обязательно включают в себя занятия хореографией. Здесь развивается музыкальность и выразительность движений, оттачиваются двигательные навыки. Развивается координация и гибкость.
У фигурного катания и балета достаточно много общего. Балет — это синтез музыки, драматургии, хореографии, изобразительного искусства. Разве все эти элементы не присущи современному фигурному катанию?

Желание спортсменов создавать на льду образы повысило их внимание к хореографии и пластике. Конечно, ледовая арена несколько отличается от подмостков. На арене спортсмен должен легко скользить и его можно видеть со всех сторон. К тому же, все элементы и движения выполняются на высокой скорости. Фигурное катание в первую очередь требует от спортсмена охвата всей площади ледовой арены, поэтому композиции фигурного катания сильно отличаются от балетных постановок.

Иногда, в стремлении создать образ, хореографы несколько отходят от основ, используют много движений рук, головы, туловища и забывают о самом важном – владении коньком. Фигурное катание на современном высоком уровне, бесспорно, можно рассматривать, как искусство, но, тем не менее – это спорт.

Только удачное сочетание спортивных элементов и хореографии можно считать идеальной композицией фигуристов.

Создание музыкальной композиции для программы фигуристов имеет два вида. Это программа из небольших музыкальных отрывков (максимум 4) собранных воедино, или цельная композиция, объединенная одним логическим сюжетом.
Если программа состоит из различных по темпу и характеру частей, то особенно важно, чтобы каждая музыкальная часть имела законченную форму.
В случае цельности музыкальной части стоит особое внимание уделить моменту появления монотонности. Такие композиции довольно сложны и требуют высокого мастерства фигуристов для удачного исполнения.
При выборе программы для начинающих спортсменов стоит учитывать, что медленный темп будет оголять все недостатки пластики, слишком быстрый требует высокого мастерства.
Не малую роль в создании образа на льду, кроме хореографии и музыкального оформления, имеет костюм фигуриста. Гармонично вписывающийся в тему композиции костюм помогает раскрыть замысел. Он способен подчеркнуть черты самого фигуриста, акцентировать внимание зрителей и судей на отдельных элементах.

 

 

 

Пространственное и временное расположение технических элементов короткого танца в спортивных танцах на льду

Пространственное и временное расположение технических элементов короткого танца в спортивных танцах на льду

Введение

Актуальность: Спортивные танцы на льду довольно популярный вид фигурного катания. на коньках. Такая популярность обусловлена их динамичностью, острой конкурентной борьбой, высочайшим уровнем владения конька и тела.

До недавнего времени программа соревнований в спортивных танцах на льду состояла из трёх разделов — это обязательный, оригинальный и произвольный танец. После олимпийских игр 2010 года в Ванкувере обязательный и оригинальный танцы были объединены в один вид программы — короткий танец. Правила соревнований в коротком танце разрабатывались в течение двух лет. В настоящее время, данный вид программы совмещает в себе оригинальный танец и две серии обязательного танца, которые определяются правилами ИСУ на каждый спортивный сезон. Поэтому изучение данного раздела программы у ведущих танцевальных дуэтов мира весьма актуально, особенно при подготовке к следующим Олимпийским Играм в Сочи в 2014 году.

Научная новизна: Короткий танец в спортивных танцах на льду — это новый вид программы, который исполняется на соревнованиях с 2011 года. Научных исследований в данном разделе программы соревнований фигуристов ранее не проводилось. В данной работе впервые выявлена структура расположения предписанных и соединительных элементов короткого танца в пространстве и во времени у ведущих танцевальных дуэтов мира.

Разработан конкретный короткий танец для спортсменов, выступающих по программе юниоров.

Практическая значимость: Разработанный комплекс практических рекомендаций по составлению короткого танца в спортивных танцах на льду, основанный на пространственном и временном расположения основных элементов данного вида программы, может быть использован в учебно-тренировочном процессе танцевальных пар различного уровня подготовки.

Теоретическая значимость: Получены конкретные показатели пространственного и временного расположения основных элементов короткого танца ведущих танцевальных пар мира.

Объект исследования: содержание короткого танца ведущих танцевальных пар мира.

Предмет исследования: пространственное и временное расположение технических элементов короткого танца в спортивных танцах на льду.

Глава 1. Обзор литературы по изучаемой проблеме

1.1 Тенденция развития спортивных танцев на льду

В начале века о танцах на льду не было и речи; существовало только парное фигурное катание. Но постепенно танцы стали завоевывать всё большую популярность среди фигуристов и зрителей. После окончания первой мировой войны, в двадцатых годах нашего века, в танцевальные клубы Европы стали проникать новые музыкальные веяния, царившие в странах Американского континента. Первой, мысль о создании спортивных танцев на льду возникла она у английских тренеров по фигурному катанию. И это понятно, поскольку в Англии уже тогда было много катков с искусственным льдом, а при них бары и специальные эстрады, где выступали различные джаз оркестры. Сочетание танцевальной музыки, пробивавшейся через тонкие стены на лёд, и фигурного катания на коньках рано или поздно должно было подсказать мысль о создании танцев на льду. (Рыжкин В.И. 1970г., Абсалямова И.В. 1999г.)

Возникли же спортивные танцы на льду в послевоенные годы и получили распространение не только в Великобритании, но и в США, Канаде, Франции, ФРГ, Чехословакии, Австрии и других странах. Официальная дата рождения танцев на льду — 1948 год. Понадобилось довольно много времени, чтобы сформировался характер будущих спортивных танцев на льду. К 1948 году английские тренеры разработали проект соревнований по танцам, который и был принят за основу на специальной конференции деятелей фигурного катания Европы и Америки. Тогда же был создан и специальный комитет по спортивным танцам на льду при Международном союзе конькобежцев. (Пахомова Л.А., 1988г., Медведева В.И., 1997г.)

В 1952 году танцы были включены в программу чемпионатов мира и Европы. В течение 10 лет на всех крупных международных состязаниях побеждали фигуристы Великобритании. ИХ тренеры были лучшими знатоками спортивных танцев, к ним на выучку ездили танцоры других стран. И всё же в 1962 году восторжествовали представители новой школы спортивных танцев, чехословацкие фигуристы Ева Романова и Павел Роман. Они творчески восприняли все лучшее в английской школе танцев и создали свой стиль исполнения. Особенно смелой и новаторской была оригинальная программа чехословацкого дуэта. (Абсалямова И.В. 1981г.)

В нашей стране первые танцевальные пары появились в 1958 году. Чемпионаты СССР по танцам стали проводиться лишь с 1963 года. Важным стимулом для развития нового вида фигурного катания послужило включение танцев в программу зимней Спартакиады народов СССР 1966 года. В этих состязаниях участвовало более 20 танцевальных пар из 13 городов страны. Наибольшего успеха добились московские фигуристы Людмила Пахомова и Виктор Рыжкин, создавшие яркий, колоритный танец на мотивы русских народных мелодий. Этот дуэт сумел на чемпионате мира войти в число десяти лучших танцевальных пар. (Смушкин Я.А, 1967г. Чайковская Е.А., 1972г.)

В 1975г. Танцоры подготовили специальную программу для олимпийского комитета, чтобы убедить его включить этот вид фигурного катания в программу Олимпийских игр. Вопрос был решён. Лучшие пары мира на олимпийском стадионе в Инсбруке продемонстрировали сложные и виртуозные программы. Уже в 1976г. Л. Пахомова и А. Горшков блестяще выиграли звание первых олимпийских чемпионов по спортивным танцам на льду. Неоднократные чемпионы Европы и мира Л. Пахомова и А. Горшков начали своё триумфальное шествие в 1970 г., сменив англичан, ранее бывших лидерами в мировом фигурном катании. Именно, представители советской школы танцев на льду на протяжении долгих лет задавали и задают тон на международной арене в этом виде фигурного катания на коньках. (Рыжкин В. И.,1975г.)

На смену Пахомовой и Горшкову, первопроходцам в спортивных танцах на льду, пришла следующая золотая пара, гурои Олимпиады в Лейк-Плейсиде Н. Линичук-Г. Карпоносов. У их тренера, Е.А. Чайковской была немало трудностей при постановке их программ: совмещение эмоциональности, порыва Г. Карпоносова и холоднокровной терпеливости и мягкой настойчивости Н. Линичук. Их лучшие программы были выстроены так, что все их достоинства были как на ладони. Череда сложнейших движений на огромной скорости одухотворялась полным сценическим согласием партнёров, единством понимания тем музыкального сопровождения; скульптурная красота поз в медленных фрагментах танца позволяла оценить по достоинству все нюансы яркой, образной пластики Лининчук и Карпоносова. И оригинальные и произвольные танцы всегда были богаты пластическими интонациями, многогранностью оттенков — это неповторимая особенность этого золотого дуэта. (Пахомова Л. А., 1988г.)

Постоянными оппонентами Н. Линичук и Г. Карпоносова была великолепная советская танцевальная пара И. Моисеева и А. Миненков. Этот дуэт отличался необыкновенной романтичностью. Т. Тарасова строила композиции таким образом, что полётная скорость Ирины, её экспрессивность тонко сочетались с мужественной сдержанностью Андрея, с его умением представлять партнёршу. В их арсенале был: сложные технические элементы, исполняемые на высокой скорости, а так же выразительные жесты и эффектные позы. За счёт органической слитности чувств и движений, их катание было высоко одухотворённым. Все эти преимущества исполнительской манеры И. Моисеевой и А. Миненкова много раз приносили им победу. Именно благодаря этому Т. Тарасовой удалось задумать и воплотить в жизнь необычайно интересные и сложные программы. (Пахомова Л. А., 1988г.)

В начале 80-х годов лидерство в танцевальной сборной страны захватили другие воспитанники Т.Тарасовой Н. Бестемьянова и А. Букин. Наташа и Андрей стремительно шли вперёд. Очень скоро им стали подвластны самые сложные танцевальные шаги и элементы, любой самый быстрый темп, самая разноплановая музыка. Мощные по своему размаху и амплитуде комбинации с трудом вписывались в размеры ледяных арен, но строгой точности расчёта была своя прелесть. Их программы были сложными, неординарными и гармоничными на протяжении всей их карьеры. В каждом танце они стремились осмыслить и раскрыть художественный замысел композиции, выявить драматургию сюжета. Т.Тарасовой пошла по пути создания дуэта танцев в виде законченных мини спектаклей высочайшего, в осуществлении которых оказалось возможным только при богатом техническом арсенале исполнителей, их блестящем артистизме.

Серебряной «тенью» Н. Бестемьяновой и А.Букина в течение четырёх сезонов была замечательная московская пара Н.Дубовой, М. Климова и С.Пономаренко. Они много экспериментировали в плане выбора музыки её художественного воплощения, композиционного построения танцев. Программы исполнялись в разных стилях — то в старомодно-сентиментальном, то в лирическом, то в ультрасовременном. Феномен этой пары в естественности, органичности, удивительном чувстве гармонии.

Ещё одной парой Н.Дубовой была М.Усова и А.Жулин. Стиль их танцев был глубок и драматичен, каждое движение наполнено экспрессией и содержанием. Они стремились постичь глубину музыкального сопровождения, понять его содержания с тем, что бы затем воплотить в зримых образах на льду. Их программы, манера исполнения заслужили самых высоких оценок специалистов, вызывая неизменное восхищение. (Медведева В.И. 1997г.)

До 80-х годов СССР был неизменным лидером в этом виде фигурного катания. Только в начале 80-х годов советские спортсмены уступили английским танцорам, Д.Торвил — К.Дин. Этот дуэт в техническом плане намного опередил своё время. Безупречная техника в сочетании с оригинальными постановками позволила им стать эталоном фигурного катания. (Медведева В.И., 2001г.)

Современные танцы на льду характеризуются в первую очередь своей спортивностью, они стали точнее регламентированы. Из кулуарного и замкнутого вида занятий они превратились в популярный вид спорта, и фигурное катание становится с каждым годом всё более массовым. Спортивные танцы приобрели действительно международный масштаб, множество танцевальных дуэтов из различных частей света претендуют на высокие места в различных международных соревнования. Это способствует расширению культуры танца, приобретению разно плановости и индивидуальности. Нельзя сейчас сказать, что есть определённая страна лидер, законодатель в мире спортивных танцев на льду. Но, российская школа танцев Н.Линичук, пример классической, советской школы танцев после окончания своей спортивной карьеры вырастила свою плеяду чемпионов. Таких как: О.Грищук — Е.Платов, И.Лобачёва — И.Авербух, о.Крылова — Овсянников. Эти дуэты стали достойным продолжением своих соотечественников. У них было всё: блестящие программы, скорость, артистизм, высочайший уровень технической подготовки. (Абсалямов И.В., 1999г.)

Роль драматургии, музыки, хореографии в спортивных программах фигуристов очень велика. Более того, эти компоненты могут иной раз компенсировать недостатки спортивной стороны, погрешности чисто ледовой техники исполнения. И наоборот, впечатление от технически сложной и чисто выполненной программы значительно снижается, если она слаба с художественной точки зрения.

И все же основой программы фигуриста, определяющей ее лицо, является техника, тот уровень спортивного мастерства исполнителя, который позволяет ему максимально точно и легко воплотить замысел тренера и постановщика в спортивном и в художественном отношениях, осуществить танцевально-пластическое решение образного содержания средствами фигурного катания.

Нередко стремление к содержательности и выразительности понимается как отказ от ведущей роли фигурного катания как такового. Как бы не доверяя «языку конька», постановщики делают основные акценты на движениях рук, головы, туловища и т. п.- словом, пользуются любыми средствами, кроме спортивных. Например, термин «скольжение» в ряде случаев понимается как скорость передвижения, а не как мастерство фигуриста, проявляющееся в искусстве сделать «взаимоотношения» конька со льдом безупречными.

В результате порой появляются программы, в которых пластическая выразительность заменяется жестикуляцией, виртуозность — акробатикой, скольжение — скоростью разбега перед сложным элементом.

Нужно глубоко понимать, что главное в фигурном катании, его сущность — это искусство владения коньками. И только при этом условии фигурное катание может смело крепить союз с хореографией, оставаясь тем не менее фигурным катанием на коньках.

Возможности фигурного катания неизмеримы, поэтому творчество тренеров и спортсменов — это прежде всего поиск. Специфика фигурного катания отнюдь не исключает его связей с другими видами спорта и искусства, такими, как театр, кино, цирк, изобразительное искусство, музыка, поэзия и т. д. Подобные связи всегда будут обогащать фигурное катание. Но самым плодотворным союзом для него был и остается творческий союз с хореографией.

Поиск новых идей в постановке композиции короткого и произвольного танцев, в соответствии с современными правилами соревновании — основная тенденция развития танцев на льду в настоящие время.

1.2 Программа соревнований в спортивных танцах на льду

В настоящее время программа соревнований по спортивным танца на льду включают в себя два отдельных вида: короткий танец и произвольный танец. Каждый вил оценивается отдельно, после выполнения всех двух видов программ, баллы суммируются, и определяется итоговое место спортсменов.

Короткий танец: первый вид соревнований, является объединением обязательного и оригинального танца.

Короткий танец представляет собой композицию, отражающую определённые танцевальные ритмы и содержащую предписанные элементы, включая серии или секции предписанного обязательного танца, которые также рассматриваются как предписанные элементы. На сезон назначается вид музыки на который пара и её тренеры накладывают серии и секции обязательных элементов (устанавливаемых на каждый сезон и описываемых диаграммой), а также «творческую часть» танца. Рисунок «творческой» части должен иметь постоянное направление (по или против часовой стрелки). Весь танец должен отражать характер избранного танцевального ритма и должен быть перенесён на лёд, демонстрируя техническое мастерство, посредством сложных шагов и движений, используя плавное и рёберное скольжение. Концепция и хореография должны создавать ощущение единой программы (танца).

Всего 24 обязательных танца: Фортинстеп, Фокстрот, Рокер-Фокстрот, Европейский вальс, Американский вальс, Вестминстерский вальс, Венский вальс, Австрийский вальс, Звёздный вальс, Равенсбургский вальс, Золотой вальс, Килиан, Янки-полька, Квикстеп, Пасо добль, Румба, Ча-ча Конгеладо, Серебряная самба, Аргентинское танго, танго Романтика, Блюз, Полуночный блюз, Финстеп.

Продолжительность короткого танца 2:50 (±10 секунд). Отсчёт времени должен начинаться с момента, когда один партнёров начнет двигаться или скользить и до полной остановки в конце программы.

Произвольный танец

Заканчивает программу соревнований произвольный танец. Это наиболее яркая часть соревнований, собирающая всегда наибольшее количество зрителей. В произвольной программе дуэты не ограничены рамками в выборе темы танца. Основное требования — это ритмичность программы.

Длительность произвольного танца у сеньоров: 4 мин 00 сек, плюс/минус 10 секунд, у юниоров: 3 мин 30 сек, плюс/минус 10 секунд. (Медведева В.И.2001г., Коммюнике по спортивным танцам на сезон 2006-2006гг.)

1.3 Современные требования к спортивным танцам на льду

Современные танцы на льду в настоящее время не возможно сравнить с теми танцами, которые были в 60-70е года. Как развивается прогресс, так развиваются и спортивные танцы на льду.

От год к году растёт уровень технического и артистического мастерства спортсменов, жёсткая конкурентная борьба заставляет спортсменов искать способы быстрого технического роста, усложнять программы сверх положенного, искать то — что не нашли другие в танце, а это с каждым годом становится всё сложнее и сложнее. В современных танцах на льду находка нового технического элемента, нового образа, предъявляет высокие требования к работе тренера, хореографа и самих спортсменов. Всё это неотъемлемая часть поиска новых технических приёмов, соответствующих современным правилам судейства в спортивным танцах на льду.

Главное отличие новой системы судейства от старой заключается в изменении её основного принципа: фигуристы будут зарабатывать (накапливать) баллы во время исполнения программы, а не наказываться снижениями базовой оценки за допущенные ошибки. Если раньше оценка 6,0 была априори наивысшей, то теперь предельного балла быть в принципе не может. (Медведева В.И., 1997г.)

Отрицательной стороной новой системы судейства является то, что, давая преимущество в оценке технического уровня фигуриста, она толкает того же фигуриста на сознательное, хотя и вынужденное снижение того, что ранее именовалось артистизмом. То есть, лишает программу оригинальности, а фигуриста — индивидуальности. (Платонов В.Н. 1997г.)

Возможность выиграть только за счёт сложных и сложнейших элементов заставляет тренеров и спортсменов идти на крайний риск. Мало кому не бросилось в глаза на Олимпийских Играх в Турине 2006г. Огромный рост числа падений на льду с всё увеличивающейся степенью травматизма.

Вторым распространённым аргументом «против» является то, что новая система в том виде в каком она находится в настоящий момент, не учитывает всего разнообразия возможных элементов. Этот аргумент, пожалуй, является наиболее весомым. Но хотя ИСУ и должно определить направление развития фигурного катания как вида спорта, правила судейства всё же должны отражать скорее текущее положение дел, нежели некую абстрактную «идеальную» ситуацию. А положение дел таково, что подавляющее большинство фигуристов использует в своих программах только те элементы, которые вошли в свод правил новой системы.

Требования к короткому танцу

В короткий танец входит обязательных элементов: серия обязательного танца, дорожка шагов, серия твизлов и танцевальная поддержка не более одной.

Предписанные элементы, обязательные для включения в композицию Короткого танца ежегодно публикуются вместе с Руководством для снижения оценок. Все эти элементы могут быть выполнены с определённым уровнем сложности.

Серии или секции обязательного танца могут исполняться в любой части короткого танца (в начале, середине или конце) и должны быть интегрированы в композицию танца таким образом, чтобы не создавалось впечатления, что ритмы просто соединены вместе, без замысла или идеи, как они сочетаются друг с другом. Юниоры, если предписывается исполнение более чем одной серии обязательного танца, должны исполнять их одну за другой. Взрослым разрешено вставлять между сериями творческую часть.

Приветствуется скольжение на чётко выраженном ребре, рёберность исполнения переходов, чистота следа. Позиция наиболее ценна при близости расположения партнёров и чёткой фиксации положений. Танец должен исполняться без видимого труда и напряжения всё количество необходимых серий. Рисунок танца всех последующих серий должен повторяться.

Точное отражение характера танца, проявление своей индивидуальности в танце являются показателями высочайшего уровня мастерства.

Одно из отличий танцев на льду от танцев на полу, заключается в том, что партнёры не должны разъединяться, кроме как для смены танцевальных позиций. Любая смена танцевальной позиции не должна превышать одного музыкального такта. Нет ограничений в танцевальных позициях/хватах, движениях рук, хлопках руками и т.п., если это интерпретирует музыку. Однако, во время исполнения предписанных поддержек или вращения парнёрам необходимо сохранять танцевальную позицию.

Особое внимание уделяется дорожкам шагов, так как в них очень важно отразить характер и ритм танца в совокупности с техникой владения коньком.

Шаги танца должны соответствовать его описанию и рисунку, но это не лишает участников права придавать исполнению танца индивидуальный характер. Скольжение на двух ногах, за исключением тех случаев, когда это предусмотрено правилами, не допускается и является грубой ошибкой. (Рыжкин В.И., 1975г.)

Для того чтобы дорожка шагов была засчитана, необходимо, чтобы оба партнёра выполнили хотя бы 50% дорожки. Если уровень дорожки для двух партнёров не одинаков, то дорожка шагов получит более низкий уровень.

Уровень 1 присваивается дорожкам, которые не соответствуют критериям уровня 2 и выше, однако соответствуют описанию предписанного элемента.

Уровень 2 присваивается за: Оба партнёра используют моухоки, чоктау и скобки, один партнёр использует твизлы, более 50% дорожки, для каждого партнёра, соответствуют требованиям уровня.

Уровень 3 присваивается за: Оба партнёра используют крюки, выкрюки, чоктау. В ряде фрагментов используется скольжение и повороты на одной ноге, оба партнёра используют твиззлы (не обязательно одновременно), ряд поворотов в различные направлениях, более 50% дорожки для каждого из партнёров соответствует требованиям уровня 3.

Уровень 4 присваивается за: Использование всего многообразия шагов, включая твизлы. В ряде фрашментов повороты (скобки, твизлы, крюки и т.д.) исполняются на одной ноге, много поворотов в различных направления, вариации разрешённых позиций, более 75% дорожки для каждого из партнёров соответствует уровню 4.

Требования к произвольному танцу

Произвольный танец — это программа, созданная на основе танцевальных шагов и движений, выражающая характер и содержание музыки, выбранной парой. Использование в композиции танца сюжета или темы предоставляется на усмотрение пары. (Пахомова Л.А.,1988г.)

Произвольный танец должен демонстрировать хорошую технику владения коньком, и составлен таким образом, что бы за счёт технической сложности, спортивный аспект танцев, как соревновательного вида спорта, был преобладающим.

Разрешается использовать любой тип музыки, наиболее приемлемый вариант музыки: с чётко слышимым «ритмическим счётом» и мелодией или один «ритмический счёт», но не одну мелодию. Пара должна показать, что катается под ритмический счёт, а не только под мелодию программа, в которой ритм игнорируется, а интерпретируется только мелодия является в большей степени парным катанием, чем танцами на льду.

По физической выносливости, произвольный танец является наиболее сложным, в связи с длительностью программы и её насыщенностью элементами. Но на протяжении всей программы необходимы и её насыщенностью элементами. Но на протяжении всей программы необходимо демонстрировать скоростное катание с превосходной техникой исполнения. Композиция танца, содержащая смены рёбер, крюки, чоктау, моухоки и другие подобные шаги, будет расцениваться судьями как значительно более сложная программа, чем та, которая составлена с использованием только шассе и беговых шагов (что характерно для молодых и не опытных дуэтов). Глубокие дуги и сложные шаги, демонстрирующие мастерство, трудность и оригинальность должны включаться в композицию танца и исполняться обоими партнёрами.

При постановке произвольного танца, хореограф и тренер должны помнить, что композиция танца должна развиваться посредством высокого качества катания, а не за счёт включения элементов и движений не свойственных катанию на коньках. (Чайковская Е.А., 1986г.)

При постановке произвольного танца, хореограф и тренер должны помнить, что композиция танца должна развиваться посредством высокого качества катания, а не за счёт включения элементов и движений не свойственных катанию на коньках. (Чайковская Е.А., 1986г.)

В произвольном танце, в отличие от оригинального, разрешено разъединение позиций, их количество не ограничено: длительность каждого — не более 5 секунд. Разъединения в начале и в конце произвольного танца могут быть до 10 секунд. Разрешаются любые смены позиций. В современных танцах на льду введено множество танцевальных хватов, и ещё много не открыто. Следует включать в композицию танца большое число разнообразных танцевальных позиций (хватов), так как это повышает сложность программы. Катание лицом к лицу будет расцениваться как более сложное, чем скольжение бок о бок, рука в руке или раздельно или за другим.

Ещё одно характерно отличие современных танцев на льду, это сложные поддержки.

Танцевальная поддержка — это движение, в котором один из партнёров поднимает другого партнёра вверх и затем опускает. Во время этого движения поддерживающий партнёр не должен поднимать руки выше своей головы. Разрешается любое количество оборотов, и также любые позиции и их смены. Поддержки должны подчёркивать музыкальные акценты и выражать характер музыки, но не демонстрировать «акробатику». (Огилви Р.Ю.,1985г.)

Характерный элемент для танцев на льду, в общем, и для произвольного танца в частности, это твизл — очень быстрый поворот в один или более оборотов, исполняемый в поступательном движении на одной ноге. Поворот может исполняться, как по часовой, так и против часовой стрелки. Вес тела остаётся над опорной ногой, рядом с которой находиться свободная нога, готовая к следующему за поворотом шагом. Этот поворот исполняется раздельно одним или обоими партнёрами. Твизл не должен исполняться как серия троечных поворотов. Серия синхронных твизлов — это не менее двух твизлов, исполняемых каждым из партнёров, они могут исполнять твизлы друг за другом, бок о бок (в одном и том же, или разных направлениях), но при этом расстояние между партнёрами не должно превышать двух вытянутых рук.

В современных танцах на льду в погоне за техникой нельзя забывать о художественной стороне программы. (Апарин В.А., 1999г.)

Для того чтобы программа была совершенной с художественной стороны, при её составлении следует учитывать основные принципы создания композиции: законы единства, контраста и нарастания.

Закон единства предполагает создание программ как единого целого, соответствие её композиции единому замыслу.

Закон контраста проявляется как в различии композиционных элементов, так и в смене движений, различных по пространственно-временным и динамическим характеристикам. Высокие положения тела сочетаются с низкими в комбинации шагов (например, по прямой, когда низкие выпадают или высокие махи вперёд или в сторону контрастируют с вертикальным положением тела фигуристов).. Напряжённые движения рук в позе выезда из элемента чередуются с расслабленными, свободными при разбеге для выполнения, следующего элемента. Особенно ярко проявляется закон контрастности в изменении ритма движений; в смене быстрого и медленного темпа движений, вплоть до статической позы; высокой и низкой скорости скольжения до полной остановки. Для разделения комбинаций желательно заканчивать их позами, которые, подобно точке или восклицательному знаку в предложении, заканчивают определённую мысль.

Закон нарастания проявляется в увеличении скорости, темпа движений, развитии сюжета программы, выборе такой последовательности элементов, которая отражала бы эту закономерность. Чтобы программа не утомляла своей монотонностью, обычно на протяжении комбинации с двумя -тремя первыми элементами следует определённое нарастание, а затем и кульминация.

При создании программы следует предусмотреть, чтобы она воспринималась в развитии. Каждый элемент комбинации можно подчеркнуть позами в исходном положении и на выезде, которые контрастировали бы со связками. Желательно также выделить контрастными движениями начало и конец комбинации, в особенности, если они совпадают с музыкальными темпами и фразами. От ритмической структуры зависит общее впечатление. Сочетание равномерного и изменяющегося ритма позволяет избежать примитивного и однообразного катания. Придавая элементу ту или иную хореографическую окраску, не следует значительно изменять его ритмическую структуру. Это может нарушить стабильность исполнения, сложность элементов. Ритмического разнообразия лучше добиваться в связках, в подготовительных и завершающих элементах движения (Миши А.Н. 1981г., Мишин А.Н., 1985г.)

Таким образом, обзор специальной литературы показал, что автор в основном приводят описание требований к танцам на льду, лишь не много затрагивая вопросы постановки соревновательных программ. Вопросы временного и пространственного расположения предписанных элементов оригинального танца (и соответственно и короткого танца т.к. оригинальный является его родоначальником) авторами практически не рассматривается.

Гипотеза исследования: основана на том, что изучение содержания коротких танцев ведущих танцевальных пар мира, позволит выявить пространственное и временное расположение основных технических элементов. На этой основе разработать практические рекомендации по составлению композиций в данном виде соревнований.

Глава 2. Цель, задачи, методы и организация исследования

.1 Цель, задачи исследования

В результате анализа современного состояния вопроса была сформулирована цель настоящего исследования:

Определить пространственное и временное расположение предписанных элементов короткого танца ведущих танцевальных пар мира, и на этой основе создать практические рекомендации для короткого танца танцевальных пар выступающих по программе юниоров.

Исходя из поставленной цели исследования, были сформулированы следующие конкретные задачи исследования:

.Определить пространственное и временное расположение предписанных элементов короткого танца у ведущих пар мира;

.Выявить основные соединительные элементы в композиции короткого танца;

.Составить и экспериментально проверить композицию короткого танца в спортивных танцах на льду для спортсменов выступающих по программе юниоров.

2.2 Методы исследования

. Анализ данных специальной литературы.

Всего было рассмотрено 25 источников отечественных авторов и 2 источников зарубежных авторов. Коммюнике ИСУ по правилам соревнований в спортивных танцах на льду с 2012г.

.Педагогические наблюдения, которые проводились по данным видеоматеериалов с чемпионата Европы и Мира 2010-2013гг, а так же в СДЮШОР по фигурному катанию город Санкт-Петербург.

В ходе педагогического наблюдения рассматривалось временное расположение предписанных элементов короткого танца и их пространственное расположение. Отмечались соединительные элементы, используемые спортсменами. Протокол педагогического наблюдения приведён в приложении (1). Всего было проведено свыше 70 наблюдений.

Просмотр коротких программ ведущих танцевальных дуэтов производился по результатам видеосъёмки чемпионатов Европы и Мира, этапов Гран-При 2012, 2013 гг.

Было просмотрено более 80 программ. В ходе просмотра изучалось временное и пространственное расположение предписанных элементов короткого танца, соединительные элементы, танцевальные позиции, в которых выполняются элементы, тип и характер музыкального сопровождения. Протокол обработки видеоматериалов приведён в приложении (1).

.Метод беседы и опроса ведущих специалистов по фигурному катанию на коньках и спортивных танцах на льду.

В беседе принимали участие специалисты по фигурному катанию на коньках и спортивных танцах на льду: Профессор В.А. Апарин, Е.М. Фомина, Т.Н. Вагушева, Е.Н. Соколова , П.А. Чернышёв, Г.Г. Аккерман.

В ходе беседы и опроса уделялось внимание следующим вопросам:

Какие танцевальные элементы Вы использовали для постановки короткого танца в рамках новой системы судейства;

При подборе элементов короткого танцы обращаете Вы внимание, в первую очередь, на сложность элемента или на качество исполнения элемента;

При постановке композиции оригинального танца придерживаетесь ли Вы определённой последовательности расположения предписанных элементов или руководствуетесь диктуемым ритмом и темпом выбранного музыкального сопровождения;

.Методы математической статистики. Результаты исследования анализировались с помощью общепринятых методов математической статистики.

2.3 Организация исследования

Исследование проводилось в 2 этапа (2011-2013гг.)

этап (2011-2013гг.) было проанализирована специальная литература, правила соревнований и их бедующие изменения и поправки.

этап (2012-2013гг.) было проанализировано выступления сильнейших танцевальных пар мира с 2010 по 2013гг, а также выступления танцевальных пар Санкт-Петербурга с 2012 по 2013гг. Были проведены беседы с различными специалистами фигурного катания, а также действующих тренеров в спортивных танцах на льду.

этап (2011-2012гг.) была создана эксперементальная короткая программа для танцевальных пар, выступающие по программе юниоров, с которой спортсмены выступали в сезоне 2011-2012 года. В ходе первых соревнований были внесены несколько изменений с целью оптимизаци расположения элементов в пространстве и во времени. В последствии изменения в структуру программы не вносились.

Глава 3. Результаты исследования и их обсуждение

.1 Пространственно и временное расположение элементов короткого танца

В результате анализа педагогических наблюдений, видео и киносъёмки исследовано содержание исследовано содержание короткого танца более 70 пар, принимавших участие на этапах Гран при 2012 года. Временное и пространственное расположение предписанных элементов ведущих танцевальных пар мира приведены в таблицах 1-5. Известно, что всего предписанных элементов в коротком танце на данном этапе четыре, это — параллельная дорожка шагов, серия твизлов, одна поддержка и 2 серии обязательного танца, в определённого правилами соревнований вида и ритма.

Правилами ИСУ на 2012-2013 год были предписаны ритмы: вальс, марш, полька, котоые могут быть использованны каждый в отдельности или любом сочетании. Результаты исследования показали, что ведущие танцевальные пары использовали преимущественно два ритма: вальс и полька, которые в большинстве случаев разделялись на 3 музыкальные части. Цельные композиции используются, но, как правило, они имеют выраженные переходы с быстрой на медленную часть.

Полька — очень быстрый танец, который характеризуется как: жизнерадостный, счастливый, оживлённый танец. Главная сложность танца в большом темпе выполнения шагов и скорости. Так же стоит отметить о новом правиле, которое гласит, что все ки-пойнты должны выполнять строго под музыку, иначе они не засчитываются. Это значит, что все ключевые, обозначенные шаги танца должны попадать в ритм музыки то есть в её такт.

Так же обязательный танец в виде двух серий польки должен начинаться с одного и того же места для всех спортсменов. А именно в ближайшем левом углу катка относительно судей и начинаться танец должен в направлении судей.

Таблица 1 Композиция оригинального танца: Тасса Вертью — Скотт Моир, Финал гран при, Сочи Ритмы танца: Вальс — полька — вальс

Номер элементаВремя выполненияНазвание элементаТанцевальная позицияПространственное расположение10:00Растанцовка20:14ТвизлВыполняет партнёрша не в позиции30:17Вальсовые тройкиРазличные смешанные позиции40:22ПодпрыжкаРука в руке50:24Зубцовые шаги и др соед. шагиВсе позиции смешанные60:46Серия обязательного танца71:22Зубцовые шагиВальсовая позиция81:30Вальсовая тройкаВальсовая позиция91:66КрюкВыполняет партнёрша, позиция рука в руке101:38Вальсовые тройкиКилиан переходящий в вальсовую11(2)1:47Серия твизлов122:00Растанцовка13(3)2:08Параллельная дорожка142:38Зубцовые шагиПаралельно152:41ПодпрыжкаСмешанная позиция16(4)2:46Вращательная поддержкаПартнёрша в бильмане172:52Растанцовка182:59Финал

Оценивая программу Т. Верьтью — С. Моира мы видим, что первым элементом является обязательный танец выполненным в ритме вальса. Он начинается на 46 и заканчивается на 122. Следующим предписанным элементом является серия твизлов, выполненная на 147. Третий элемент — это параллельная дорожка, которая исполняется на 208. И заканчивают танец спортсмены вращательной поддержкой, выполненной на 246. Кроме того в коротком танце спортсмены используют ряд соединительных элементов это: твизлы, зубцовые шаги, вальсовые тройки и различные остановки. При этом фигуристы используют различные танцевые позиции: рука в руке, вальсовая, килиан, смешанные позиции. Это позволяет им внести разнообразность в движения и тем самым повысить колоритность танца.

Таблица 2 Композиция оригинального танца: Елена Ильиных — Никита Кацалапов, Шестой этап гран при, Япония Ритмы танца: Полька

Номер элементаВремя выполненияНазвание элементаТанцевальная позицияПространственное расположение10:00Растанцовка20:18Беговые, твизлыРука в руке, твизл выполняют поочереди30:25ПодпрыжкаПартнёр держит партнёршу за талию со спины40:30БеговыеРука в руке 5(1)0:35Серия твизлов60:45Зубцовые шагиРука в руке 70:51ЧетырёхшажныеРука в руке80:57Беговые шагиПозиция килиан91:01Вальсовые тройкиВальсовая позиция10(2)1:05Дорожка по кругу111:30Растанцовка121:43ЧиктауДержатся за плечи друг друга131:48ТройкиВальсовая позиция141:59Растанцовка152:05Зубцовые шагиПараллельно16(3)2:13Серия обязательного танца172:48ТвизлВыполняет партнёр рядом с партнёршой18(4)2:53Вращательная поддержкаПартнёрша в бильмане193:00Финал

Изучая программу Е. Ильиных — Н. Кацалапова мы видим, что первым предписанным элементом идёт серия обязательных твизлов. Начинается серия на 35 и заканчивается на 45. Следующим предписанным элементом является дорожка по кругу, выполненная на 105. Третий элемент — это серия обязательного танца, которая исполняется на 213. И заканчивают танец спортсмены вращательной поддержкой, выполненной на 253. Так же в коротком танце спортсмены используют веь ряд соединительных элементов это: твизлы, зубцовые шаги, вальсовые тройки и различные остановки. При этом фигуристы используют различные танцевые позиции: рука в руке, вальсовая, килиан, смешанные позиции.

спортивный танец короткий лед

Таблица 3 Композиция оригинального танца: Мерил Дэвис — Чарли Уайт, Финал гран при, Сочи Ритмы танца: Марш — вальс — полька

Номер элементаВремя выполненияНазвание элементаТанцевальная позицияПространственное расположение10:00Растанцовка20:07Вальсовые тройкиПараллельно30:11Шоссе, скрестное шоссеРуки на талии партнёра40:13Вальсовые тройкиВальсовая позиция50:16Зубцовые шагиПозиция факстрот6(1)0:25Серия твизлов70:34ПодпрыжкаПозиция факстрот80:38КрюкПозиция килиан90:42Зубцовые шагиСмешанная позиция90:56Беговые шагиВальсовая позиция10(2)1:07Паралленльная дорожка111:38ПодпрыжкаПартнёр держит за талию партнёршу со спины121:45Вальсовые тройкиВальсовая позиция131:46Растанцовка142:02Зубцовые поворотыРука в руке15(3)2:10Серия обязательного танца16(4)2:46Вращательная поддержкаПартнёрша в шпагате172:55Растанцовка182:59ФиналРассматривая программу М. Дэвис — Ч. Уайт Е. мы видим, что первым предписанным элементом идёт серия обязательных твизлов. Начинается серия на 25. Следующим предписанным элементом является параллельная дорожка, выполненная на 107. Третий элемент — это серия обязательного танца, которая исполняется на 210. И заканчивают танец спортсмены вращательной поддержкой, выполненной на 246. Так же в коротком танце спортсмены используют весь ряд соединительных элементов это: твизлы, зубцовые шаги, вальсовые тройки и различные остановки. При этом фигуристы используют различные танцевые позиции: рука в руке, вальсовая, килиан, смешанные позиции.

Таблица 4 Композиция оригинального танца: Натали Пешала- Фабьян Бурза, Финал гран при, Сочи Ритмы танца: Полька — вальс — полька

Номер элементаВремя выполненияНазвание элементаТанцевальная позицияПространственное расположение10:00Растанцовка2(1)0:16Серия твизлов30:22Вальсовые тройкиПозиция килиан40:29ЧетырёхшажныеВальсовая позиция50:33Беговые шагиЛицом друг к другу, рука в руке60:39Маховая дуга, выкрюкВальсовая переходит в килиан70:42Вальсовые тройкиВальсовая позиция80:46ПодпрыжкаВальсовая позиция9(2)0:51Параллельная дорожка101:22Беговые шагиПозиция кораблик11(3)1:35Поддержка со сменойПартнёр в караблике, у партнёрши 4 разные позы121:45Растанцовка131:56Беговые шагиКилиан14(4)2:00Серия обязательного танца152:43ПодпрыжкаПозиция килиан, выпоолняют с поворотом 162:50Растанцовка172:58Финал

Оценивая программу Н. Пешала- Ф. Бурза мы видим, что первым элементом является серия твизлов. Она начинается на 16. Следующим предписанным элементом является параллельная дорожка, выполненная на 51. Третий элемент — это поддержка со сменой, которая исполняется на 135. Главным отличием поддержки этих спортсменов от их конкурентов это наличии четырёх различных позиций. И заканчивают танец спортсмены серией обязательного танца, выполненной на 200. Кроме того в коротком танце спортсмены используют ряд соединительных элементов это: твизлы, зубцовые шаги, вальсовые тройки и различные остановки. При этом фигуристы используют различные танцевые позиции: рука в руке, вальсовая, килиан, смешанные позиции. Так же стоит отметить сложность подпрыжки, которая исполнялась после серии обязательного танца. Это позволяет им внести разнообразность в движения и тем самым повысить колоритность танца.

Таблица 5 Композиция оригинального танца: Кэти Рид — Крис Рид, Шестой этап гран при, Япония Ритмы танца: Вальс — полька

Номер элементаВремя выполненияНазвание элементаТанцевальная позицияПространственное расположение10:00Растанцовка20:08Вальсовые тройкиВальсовая позиция30:10ЧетырёхшажныйРука в руке4(1)0:14Серия твизлов50:28Беговые шагиВальсовая позиция6(2)0:35Парралельная дорожка71:05ПодпрыжкаВальсовая позиция81:07ТвизлВальсовая позиция91:09Беговые шагиКилиан101:12ПроездПартнёрша в наклоне111:16Растанцовка121:33ЧетырёхшажныйВальсовая позиция131:37Зубцовые шагиСмешанная вальсовая позиция14(3)1:50Серия обязательного танца152:24Вальсовые тройкиПаралельно16(4)2:41Вращательная поддержкаПартнёрша в бильмане, свободная нога согнута172:48Растанцовка182:58Финал

Изучая программу К. Рид — К. Рид мы видим, что первым предписанным элементом идёт серия обязательных твизлов. Начинается серия на 14. Следующим предписанным элементом является параллельная дорожка выполненная на 35. Третий элемент — это серия обязательного танца, которая исполняется на 150 и заканчивается на 224. И заканчивают танец спортсмены вращательной поддержкой, выполненной на 241. Так же в коротком танце спортсмены используют веь ряд соединительных элементов это: твизлы, зубцовые шаги, вальсовые тройки и различные остановки. При этом фигуристы используют различные танцевые позиции: рука в руке, вальсовая, килиан, смешанные позиции.

В результате исследования было определена временная последовательность предписанных элементов короткого танца ведущих танцевальных дуэтов мира, а также их пространственное положение. Результаты анализа приведены в таблице 6.

Таблица Временное и пространственное расположение предписанных элементов короткого танца участников Гран-при 2012 года

Последовательность элементов1234Место занятое в коротком танцеУчастникиМ. Дэвис Ч. УайтТвизлыДорожкаТанецПоддержка1 МестоТ. Вертью С. МоирТанецТвизлыДорожкаПоддержка2 МестоН. Пешала Ф. БурзаТвизлыДорожкаПоддержкаТанец3 МестоЕ. Боброва Д. СоловьёвТанецТвизлыПоддержкаДорожка4 МестоА. Каппеллини Л. ЛаноттеТвизлыТанецДорожкаПоддержка5 МестоЕ. Ильиных Н. КацалаповТвизлыДорожкаТанецПоддержка3 Место (NHK)К. Рид К. РидТвизлыДорожкаТанецПоддержка4 Место (NHK)

Полученные данные показывают, что начинают своё выступление почти все танцевальные дуэты с серии твизлов. Это связано с тем что серия твизлов является одним из сложнейших элементов танцев на льду, и выполнять его будет легче в начале программы. Немногие спортсмены могут позволить себе поставить твизлы не первым элементом. И лишь хорошо подготовленные технически спортсмены выполняют этот элемент в середине или в конце программы.

Вторым элементом ведущие танцевальные дуэты используют чаще всего дорожку шагов. Такой выбор обоснован тем, что дорожка шагов — это тот элемент, где спортсмены могут раскрыть художественную часть своего танца. Кроме того, исполнение дорожек в начале программы может обеспечит их безукоризненное выполнение. Это обусловлено высокой сложностью компонентов дорожек, которые легче выполнять в начале программы.

Следующим, третьим элементом, в большинстве случаев идёт обязательный танец. Это видно из выступления всех спортсменов Гран-при, так как они не только выполняют обязательный танец по прежнему на высоком уровне, но и сумели создать с ним много, не на что непохожих образов.

Заканчивают выступления большинство танцевальных дуэтов поддержкой, которая является четвёртым, последним обязательным элементом. Сложность техники данного элемента позволяет произвести наибольшее впечатление на судейскую коллегию и зрителей. Часто именно оригинальная поддержка является кульминацией данного вида программы, особенно если она выполнена под удачный музыкальный фрагмент. И за время выступлений на различных этапах гран-при, никто из ведущих пар не допустил ошибки на данном элементе. Это связано с тем что на этом уровне катании современных спортсменов выполнение поддержек не является очень сложным. Большую сложность представляет найти новую оригинальную поддержку, и если она найдена и выполнена эффектно в конце программы. Это создаст ещё больше впечатление на зрителей и судей.

Так же стоит отметить что не все спортсмены соблюдают данную последовательность. Большинство стараются придерживаться постановке программы с серией твизлов в начале программы и в конце с поддержкой. Второй и третий элемент нередко варьируется по техническим, а так же постановочным причинам. Большинство же самых ярких и оригинальных пар предпочитают расставлять элементы больше исходя из образа танца чем из технической необходимости. И таким ярким примером может быть пара Екатерина Боброва и Дмитрий Соловьёв.

Безусловно, все ведущие танцевальные дуэты мира стараются выполнить элементы максимального уровня сложности, четвёртого, с целью получения наибольшей суммы баллов. Проведённые исследования показали, что ведущие танцевальные дуэты преимущественно справились с этой задачей. Почему же не все танцевальные дуэты заняли призовые места? Ответ на этот вопрос дал следующий этап исследований.

Во-первых, уровень сложности предписанных элементов определяется бригадой, состоящей из трёх судей: технического контролёра, технического специалиста и ассистента технического специалиста. Элемент может быть определён на любой из четырёх уровней сложности, но бригада из девяти судей может снизить или повысить «стоимость» элемента в зависимости от качества его исполнения в диапазоне +/- 3. Поэтому, один и тот же элемент с одинаковым уровнем сложности может иметь не одинаковое количество баллов у разных дуэтов.

Во-вторых, общая сумма балов за короткий танец складывается из двух оценок: за предписанные элементы и за компоненты программы. Проведённые исследования показали, что у лучших танцевальных пар на Гран-при 2012 года сумма баллов за оба раздела программы практически одинаковая, то есть при сложном техническом арсенале спортсменам удаётся раскрыть и художественную сторону выступлений, получить высокие баллы за качество скольжения переходы, представление, хореографию и интерпретацию. Именно этим и отличаются лидеры в спортивных танцах на льду. Результаты исследования приведены в таблице 8.

Таблица 8 Результаты выступлений в коротком танце

СпортсменыСумма балловМесто по предписанным элементамМесто за компоненты программы Снижение оценкокОбщее место в коротком танцеЗа предписанные элементаЗа компоненты программыМ. Дэвис Ч. Уайт (USA)35.2038.051101Т. Вертью С. Моир (Canada)34.0137.262202Н. Пешала Ф. Бурза (France)33.5835.124303Е. Боброва Д. Соловьёв (Russia)32.6533.585404А. Каппеллини Л. Ланотте (Italy)33.9332.183605Е. Ильиных Н. Кацалапов (Russia)30.4333.136506К. Рид К. Рид (Japan)23.6524.687707

Анализ полученных данных показал, что не только уровень сложности предписанных элементов влияет на общее место в соревнованиях танцоров, но и баллы, полученные за компоненты программы. Ярким примером может быть пара А. Каппеллини — Л. Ланотте, которые в коротком танце по сумме баллов за элементы стали 3, а по сумме баллов за компоненты только 6 в итоге получив 5 место за короткий танец. И полностью противоположная ситуация была у танцевального дуэта: Н. Пешала — Ф. Бурза, спортсмены заняли 4 место по сумме баллов за обязательные элементы и 3 место по сумме баллов за компоненты программы, обеспечив себе такой высокой суммой баллов (по компонентам программы), итоговое 3 место в коротком танце.

Таким образом можно констатировать, что сумма баллов за компоненты программы оказывает значительное влияние на общее место в коротком танце.

3.2 Соединительные элементы короткого танца в спортивных танцах на льду

Результаты анализа педагогических наблюдений, видео и киносъёмок позволили определить основные соединительные элементы, которые используются в коротких танцах ведущих танцевальных дуэтов на современном этапе. Результаты исследований приведены в таблице 8.

Все танцевальные дуэты исполняют помимо предписанных элементов, так же соединительные элементы: это различные виды шагов и поворотов. Такие шаги как беговые и шассе обеспечивают необходимый набор скорости, который в свою очередь позволяет с легкостью выполнять повороты, поддержки и провозки. Различные повороты, то есть: тройки, крюки, выкрюки, скобки, петли насыщают программу, делая её более эффектной и сложной по компонентам программы.

Главная сложность в компоновке соединительных элементов заключается в нахождении оптимального для пары баланса скоростных шагов по отношению к сложным поворотам. Те дуэты, которые слабо подготовлены технически, используют большое число шагов, обеспечивающих скорость, так как постоянно теряют её. У лидеров шагов со сложными поворотами значительно больше, чем просто шагов, а если они есть, то используются для выполнения сверхсложных элементов, и не в большом количестве.

Наиболее часто используемая комбинация шагов построена по принципу: несколько беговых или шассе для набора скорости в простой танцевальной позиции, затем следует смена позиции и комбинация сложных поворотов, при этом зачастую партнёры не выполняют зеркально элементы, а каждый из партнёров танцует свою партнёров танцует свою партию, не забывая и о совместной работе.

Чаще всего встречается исполнение комбинаций шагов по серпантину, это обусловлено тем, что выполнение шагов по прямой не представляет эстетического интереса, а выполнение по другим схемам осложнено жесткими правилами к рисунку короткого танца. Так, одно из основных требований к рисунку танца заключается в том, что движение происходит только в одну выбранную сторону, по часовой или против часовой стрелки, на протяжении всего танца, также запрещено пересекать продольную ось катка, за исключением предписанных дорожек шагов и пространства в непосредственной близости борта.

Анализируя данные таблицы 9, видно, что простых шагов больше чем шагов со сложными поворотами. Это обусловлено тем, что они необходимы для выполнения сложных элементов. В данном компоненте главное отличие лидеров в спортивных танцах на льду заключается в том, что они в других фрагментах программы, кроме как перед сложными элементами, не используют большое количество беговых или шассе. В программы лидеров включено большое количество крюков, выкрюков, троек, скобок, так как это даёт дополнительные баллы в компоненты программы. У ведущих танцевальных дуэтов соотношение простых шагов к сложным составляет, приблизительно, 1:1, у слабых танцевальных дуэтов соотношение равно 2:1.

Анализируя место положения обязательных элементов в пространстве можно отметить следующее. Во-первых, чем длиннее и круче дуги, выполненные танцорами, тем больше пространство необходимо для их выполнения. Что в своё время приводит к повышению качества скольжения и соответственно повышению баллов в оценке за компоненты программы.

Во-вторых, в зависимости от того как элемент расположен относительно судей, может завесить их впечатление от выполненного элемента и, следовательно, дополнительное повышения оценки к элементу. Но стоит заметить, что на оценку уровня элемента это не влияет, так как уровень выставляют специальные технические специалисты, которые смотрят на выполненный элемент через монитор. Учитывая эти факторы, при постановке элементов в пространстве стоит уделять внимание художественной составляющей элемента и по ней располагать элемент на ледовой лошадке в том месте, где он будет более зрелищным.

Если расположеннее предписанных элементов короткого танца во времени зависит в ряде случаев от технической подготовленности дуэтов. Технически слабо подготовленные танцевальные пары стараются выполнить сложные элементы вначале программы. Дуэты с высокой техникой спортивных танце на льду в большинстве случаев располагают элементы, исходя из художественного замысла танца.

Все элементы спортивных танцев на льду можно разделить на различные уровни сложности, но разделить на одинаковую сложность для разных спортсменов практически невозможно, так как почти все уровни сложности строятся на координационной сложности, которая является индивидуальной для каждого спортсмена. Поэтому, первой задачей перед тренером должно быть определение наиболее сложных элементов для спортсменов и какие связующие шаги и элементы лучше подойдут для этих спортсменов.

Следующая задача, которая должна стоять перед тренером это распределение по времени элементов в программе, то есть сколько времени должны занимать связующие элементы и шаги между обязательными элементами. Эта задача является стратегической но, к сожалению, постановщики программ этим не руководствуются, задумываясь больше о художественном впечатлении.

Рассмотрим эту проблему на примере последних программ двух сильнейших дуэтов М. Дэвис — Ч. Уайт и Т. Вертью — С. Моир. Обе программы высокого уровня, но последние олимпийские чемпионы Т. Вертью — С. Моир стали уступать первое место и даже некоторые критики, которые были боле холодны к М. Дэвис — Ч. Уайт, были удивлены их программой. Самое интересное, что хоть программа очень выделялась, но она не была невероятна оригинальна или чем то совершенно новым. Главный секрет успеха программы М. Дэвис — Ч. Уайт сезона 2012 — 2013 заключается на наш взгляд в расположении предписанных элементов и почти одинаковое время связующих элементов между обязательными элементами. Это делает программу очень гармоничной, что и выделяет её и с художественной и технической точки зрения по сравнению с программами других спортсменов.

Таким образом, можно выделить два вида построения короткого танца. Первый вид это программа построенная на равно удалённых друг от друга элементов относительно времени. И такая программа будет схожей с программой М. Дэвис — Ч. Уайт. Такое расположение предписанных элементов короткого танца будет более предпочтительно для менее опытных фигуристов. Конечно, если по какой то причине для танцевального дуэта данный вид постановки окажется затруднительным, можно сделать более смешанный со вторым видом построение короткого танца.

Второй вид построения короткого танца будет представлять из себя более разрозненное расположение обязательных элементов. Он изначально будет более трудным для не опытных спортсменов из-за того, что в некоторых местах программы будет мало времени на отдых между обязательными элементами.

Так же оба варианта построения короткого танца будут отличаться с художественной точки зрения. Первый вид будет, в одних случаях, гармоничным, спокойным, воздушным, в других нагнетающим. Второй вид будет более экспрессивным , разорванным, резким, переменчивым. Каждый из видов может использоваться для решения большого количества различных задач.

3.3 Экспериментально-педагогическое обоснование разработанной композиции короткого танца в спортивных танцах на льду

При составлении экспериментальной композиции короткого танца в ритме Ча-ча-ча с обязательным танцем Ча-ча Конгеладо, для спортсменов выступающих по программе юниоров была использована разработанная последовательность расположения элементов данного вида соревнований, встречающаяся у ведущих танцевальных пар мира.

Общая длительность танца составляет 2 минуты 48 секунд. Временное и пространственное расположение элементов экспериментальной композиции представлено в таблице 10.

Таблица 10 Экспериментальная композиция короткого танца в спортивных танцах на льду

Номер элементаВремя выполненияНазвание элементаТанцевальная позицияПространственное расположение10:00РастанцовкаРука в руку20:14ТвизлВыполняет партнёрша не в позиции30:17ПровозкаП-ша с хода вперёд, с перехватом ноги П-р на колене40:22Шаги по серпантинуСмена позиций50:24Зубцовые шаги и др соед. шагиПозиции смешанные6(1)0:30Серия твизлов70:45Зубцовые шагиВальсовая позиция80:47Вальсовая тройкаВальсовая позиция90:51КрюкВыполняет партнёрша, позиция рука в руке100:54Вальсовые тройкиКилиан переходящий в вальсовую11(2)1:00Параллельная дорожкаПартнёрша в бильмане121:26Растанцовка13(3)1:35Серия обязательного танца142:20Зубцовые шагиПаралельно152:28ПодпрыжкаСмешанная позиция16(4)2:32Вращательная поддержкаПартнёрша в бильмане172:45Растанцовка182:48ФиналТак же между предписанными элементами используются различного вида соединительные шаги и повороты. Основные из них приведены в таблице 11.

Таблица 11 Соединительные элементы экспериментальной композиции короткого танца

ШагиПоворотыСоединительные элементыКоличествоСоединительные элементыКоличествоБеговые4Тройки3Забцовые1Скобки4Шассе3Твизлы3Моухоки3Крюки3Чоктау4Выкрюки2Перетяжки2Петли0Кроссроллы2 Всего 16Всего19

Соединительные шаги составлялись на основе анализа программ ведущих танцевальных пар мира, были отобраны наиболее часто используемые элементы, в программах лидеров. Кроме того, соединительные элементы составлялись с учётом технического мастерства спортсменов, исполняющих программу. В ходе совершенствования программы, поиска наиболее оптимальных соединительных шагов, достигнут баланс между высоким уровнем технических требований к исполнению элементов и динамичности программы.

Сочетание шагов среднего уровня сложности и высокого темпа исполнения, позволило избежать ошибок многих современных дуэтом. Когда не подготовленные в техническом плане танцоры исполняют элементы высокой сложности (с целью получения высокой суммы баллов) то, зачастую не справляются с ними. При это теряя и эффектность программы, и баллы, при особенно плохом исполнении.

Эффективность, разработанной композиции короткого танца проверялась в соревнования различного уровня, спортивного сезона 2011-2012 гг. Результаты исследования приведены таблице 12.

Таблица 12 Результаты выступлений с экспериментальной композицией короткого танца в спортивном сезоне 2011-2012гг.

Соревнования Компоненты программы1 этап Кубка СПБ1 этап Кубка РоссииМеждународные соревнования3 этап кубка РоссииУниверсиада ИСУПредписанные элементыуровеньбаллыуровеньбаллыуровеньбаллыуровеньбаллыуровеньбаллы1. Серия твизлов34,9034,1045,1034,7045,302. Дорожка шагов35,5034,8035,6035,8035,603. Серия об. танца38,6038,7038,9038,7038,604. Поддержка44,9033,7044,9045,0045,10Сумма баллов23,921,324,524,224,6Компоненты программы:БаллыБаллыБаллыБаллыБаллы1.Скольжение4,755,406,405,356,352.Связи4,65,006,255,156,103.Представление4,96,006,306,105,904.Хореография4,85,106,556,006,855.Интерпритация4,85,306,406,306,50Сумма баллов23,8526,831,9028,9031,70Общая сумма баллов47,7548,156,453,156,3Место занятое в коротком танце22248Итоговое место на соревнованиях13247Анализ таблицы показывает, что вначале сезона композиция программы была составлена без учёта сложности соединительных шагов. И не смотря на это позволило спортсменам занять высокое место в данном виде соревнований. Поэтому в учебно-тренировочный процесс были внесены коррективы, а именно: совершенствовалась техника исполнения предписанных элементов, а также повышалась сложность соединительных шагов. Но недостаточная техническая подготовка спортсменов не позволила выполнить все элементы программы в полном объёме. С этим связанны ошибки допущенные в предписанных элементах.

Третьи соревнования являлись международными и судились международной судейской бригадой. В соответствии с анализом ошибок предыдущих выступлений была составлена наиболее оптимальная комбинация элементов программы.

Был подобран баланс уровней сложности предписанных элементов и соединительных шагов. Что позволило спортсменам успешно выступить в данном виде программы соревнований. Это было достигнуто оптимизацией времени соединительных шагов между обязательными элементами после определения более подходящего уровня для обязательных элементов.

Так как спортсмены владели достаточным уровнем технической подготовки, но не сразу обкатали короткий танец, на начальном этапе соединительные элементы были расставлены по первому виду распределения элементов в композиции (то есть примерное время между основными элементами двадцать пять секунд). Позднее после внесения изменений в программу, было изменено время на соединительные элементы с первого вида на второй (то есть, время между обязательными элементами сначала постепенно уменьшается, а в конце, увеличивается).

Последний старт сезона являлся наиболее ответственным, поэтому был учтён опыт всех предыдущих соревнований. Почти все предписанные элементы были оценены на 4 уровень сложности, максимально возможный.

В соединительных элементах было увеличено количество сложных поворотов в комбинации со скоростными шагами. Простые шаги использовались крайне редко и исключительно в местах, где они были необходимы. Все элементы соответствовали техническому уровню пары и выполнялись с лёгкостью и непринуждённостью.

Таким образом, после совершенствования композиции короткого танца программа соответствовала современным требования, не уступала по содержанию и представлению лидерам данного вида фигурного катания. Итоговая композиция составлялась путём анализа результатов соревнований, своевременного внесения корректировок в компоненты программы и педагогических наблюдений. Что позволило спортсменам занять высокое место в данных соревнованиях.

. В ходе исследования определена временная последовательность, пространственное расположение предписанных элементов короткого танца ведущих танцевальных дуэтов мира. Как правило, первым элементом является серия твизлов, преимущественно выполняемые перед судейской коллегией. Вторым элементом является дорожка шагов. Третьим элементом выполняется обязательный танец. Последним, четвёртым элементом, является поддержка.

. Выявлено, что в композиции короткого танца ведущих танцевальных дуэтов используются все разновидности шагов (моухоки, чоктау, шассе) и сложных поворотов (крюки, выкрюки). При этом лидеры выполняют преимущественно шаги с изменением фронта и направления движения (твизлы, вальсовые тройки), демонстрируя при этом сложные и оригинальные танцевальные позиции (смешанный виды позиций: вальсовой, танговой, килиан, фокстрот).

.Разработана экспериментальная композиция короткого танца на музыкальный ритм ча-ча-ча для спортсменов, выступающих по программе юниоров, которая была апробирована в спортивном сезоне 2011-2012гг. и позволила занимать спортсменам высокие места в соревнованиях различного уровня, что подтверждает эффективность и рациональность временного и пространственного расположения предписанных и соединительных элементов короткого танца.

Заключение

В спортивных танцах на льду, в отличие от других видов фигурного катания очень трудно было судить о мастерстве дуэтов до введения новой системы судейства. С введением новых правил соревнованиях спортивных танцев на льду танцы стали менее субъективным видом спорта. Но новая система судейства повлекла за собой кардинальное изменение к требованиям композиции программ спортсменов, к короткому танцу в том числе. Если при выполнения оригинального танца спортсмены больше следили за технической стороной танца, то в коротком танце творческая составляющая не уступает технической.

Рациональное расположение предписанных и соединительных элементов короткого танца в сочетании с принципами современной хореографии — это путь к успеху при выступлении в данном виде соревнований.

Практические рекомендации

. Содержание короткого танца должна составлять различные танцевальные шаги и элементы предписанные ИСУ. Удачное сочетание этих компонентов, а также оригинальные элементы, придуманные самими спортсменами, исполняемые в различном темпе, счёте и позициях, будут определять сложность короткого танца. Современные правила соревнований подчёркивают, что высокой оценки могут быть удостоены только гармоничные, хорошо сбалансированные программы, в которых фигуристы демонстрируют мастерство владения всем комплексом элементов своего вида фигурного катания.

. При работе над коротким танцем необходимо придавать особое значение стилю. Осанка партнёров — одно из важнейших, условий в работе над стилевым решением танца. Движение рук и туловища, которые подчёркивают ритм и характер музыки, должны также широко использоваться в коротких танцах. Ярким музыкальным акцентам должно соответствовать наиболее запоминающие движения и элементы. Это оживит танец и подчеркнёт его характер.

. По итогам последних соревнований можно с уверенностью сказать, что короткая программа смогла объединить лучшие стороны оригинального и обязательного танца. Поэтому создавая танец, следует обратить внимание не только на исполнение предписанных элементов, но и на художественную сторону исполнения. Хорошая «скатанность» партнёров, смена танцевальных позиций, синхронность исполнения элементов и комбинаций, смена темпа и скорости скольжения, высокая музыкальность, легкость, артистичность — вот основа успешного короткого танца.

. Нельзя так же забывать про такую чать короткого танца, как обязательный танец. Он должен отвечать всем техническим требованиям, но может в хореографическом плане обыгрываться позициями и хореографией рук. Очень важно чтобы обязательный танец органично подходил к остальным элементам короткого танца.

. При постановке короткого танца необходимо избегать катания на двух ногах, следить за равноценностью партий обоих партнёров, уделять внимание чередованию шагов с различными по длине и крутизне дугами, выполняемыми с контрастными положениями тел партнёров. Одноименные элементы (поддержки, дорожки, спирали и т. д.) целесообразно использовать равномерно в различных частях танца. Самые яркие комбинации необходимо стараться выполнять в центральной части катка. Чередуя шаги, связки и комбинации, необходимо следить за чередованием шагов, длинных и коротких дуг. Ограничить открытые позиции, если это не связано с акцентами, смысловыми фразами и характером танца. Связанные со сменой музыки переходы от одной части танца к другой должны иметь законченный и оригинальный характер позиций и движений.

Список использованной литературы

1. Абсалямова И. В. Столетняя история чемпионатов мира по фигурному катанию на коьках / И.В. Абсалямова. — М,: Физкультура и спорт, 1999. — 254с.

. Абсалямова И. В. Фигурное катание на коньках: Учебное пособие для заочного обучения институтов физической культуры / И.В. Абсалямова , Н.И. Ирошникова — М.: ГЦОЛИФК, 1981. — 74 с.

. Белоусова Л.Е. Золотые коньки с бриллиантами. / Л.Е. Белоусова, О. А. Протопопов — М.: Физкультура и спорт, 1971.- 254с

. Гуревич М.И. — Спортивные танцы на льду. Современная интерпретация. / М.И. Гуревич — Москва, 2006.

. Крылов А. А. Некоторые проблемы психологии спорта в современном мире // Вестник Балтийской Педагогической Академии. Вып. 14. — СПб., 1998.

. Додонов Б. И. Структура и динамика мотивов деятельности//Вопросы психологии. — 1994. — №4.

. Медведева И. Структура и основные направления совершенствования современной системы подготовки квалифицированных фигуристов// Физическое воспитание студентов. — 2011. — №1.

. Медведева, И.М. Композиция соревновательных программ в фигруном катании на коньках / И.М. Медведева. — Харьков, 2001. — 102 с.

. Медведева, И.М Фигурное катание на коньках / И.М. Медведева. — К.: Олимпийская литература, 1997. — 125 с.

10. Мишин .А.Н Фигурное катание на коньках / <#»justify»>Приложение 1

Форма опроса тренеров по спортивным танцам на льду

. Фамилия Имя Отчество: ______________________________________

.Стаж работы тренером по старой системе судейства: ______________

.Стаж работы по новой системе судейства: _______________________

.Используете ли Вы помощь хореографа или специального консультанта при постановке короткого танца:_____________________

.Существует ли на Ваш взгляд разница между новой и старой системой судейства, если да, то в чём это проявляется: ______________

.В чём проявляется на Ваш взгляд особенности постановки короткого танца в соответствии с правилами новой системы: __________________

.Придерживаетесь ли Вы определённой последовательности в размещении предписанных элементов короткого танца: _____________

.Чем Вы руководствуетесь при выборе музыки короткого танца: _____________________________________________________________

.Какова длительность постановки короткого танца: _____________________________________________________________

.Как осуществляется поиск новых компонентов для короткого танца: _____________________________________________________________

Приложение 2

Форма опроса спортсменов, специализирующихся в спортивных танцах на льду

. Имя, Фамилия:_______________________________________________

.С какого возраста Вы занимаетесь спортивными танцами на льду:___

.Сколько соревновательных сезонов Вы провели:__________________

.Когда Вы добились наилучшего спортивного результата:___________

.Каккой музыкальный ритм был в Вашем спортивном сезоне:________

.Кто является постановщиком короткого танца в Вашем лучшем спортивном сезоне:____________________________________________

.Когда на Ваш взгляд наступает момент усталости при прокате короткого танца:_______________________________________________

. Какие элементы удаётся Вам наиболее качественно исполнить при выполнении короткого танца:____________________________________

. Какие элементы для Вас наиболее затруднительны при выполнении короткого танца:_______________________________________________

. Какие элементы, затруднительные или наиболее лёгкие, Вы стараетесь выполнить в начале программы:________________________

. Как Вы относитесь к изменениям, предъявляемым к короткому танцу в связи с новыми правилами судейства:______________________

Приложение 3

Композиция оригинального танца: Анна Каппеллини — Лука Ланотте,

Финал гран при, Сочи

Ритмы танца: Полька — вальс — полька

Номер элементаВремя выполненияНазвание элементаТанцевальная позицияПространственное расположение10:00Растанцовка20:10КросролыЛицом к лицу30:13Беговые шагиПозиция лодочка40:17ПодпрыжкаВальсовая позиция50:19Вальсовые тройкиВальсовая позиция6(1)0:23Серия твизлов70:39Беговые шагиРука в руке80:43ПодпрыжкаВальсовая позиция, выполняет партнёрша90:46Беговые шагиРука в руке10(2)0:56Серия обязательного танца111:34ПроездПартнёрша на одной ноге в наклоне121:47Беговые шагиВальсовая позиция13(3)1:52Дорожка шагов по гругу142:20ПодпрыжкаВальсовая позиция,Партнёрша выполняет152:23Вальсовые тройкиПозиция килиан162:31ПеретяжкиПозиция килиан172:34ПроездРака в руке182:30Растанцовка192:34Зубцовые шагиРуки впереди, рука вруку202:38Вальсовые тройкиВальсовая позиция, одна рука свободна21(4)2:45ПоддержкаПартнёр вращается и держит партнёршу в бильмане222:58ФиналПриложение 4

Композиция оригинального танца: Екатерина Боброва — Дмитрий Соловьёв, Финал гран при, Сочи Ритмы танца: Полька — вальс

Номер элементаВремя выполненияНазвание элементаТанцевальная позицияПространственное расположение10:00Растанцовка20:07Основной шагПозиция факстрот30:09ЧетырёхшажныйРука в руке40:13Беговые шагиПозиция факстрот5(1)0:22Серия обязательного танца6(2)1:06Серия твизлов71:16Тройки, карабликСмешанная позиция81:28Растанцовка91:37Вальсовые тройкиВальсовая позиция101:41Зубцовые шагиРука в руке111:44Вальсовые тройки, беговыеКилиан12(3)1:51Поддержка2 позы, партнёр в караблике131:58Беговые шагиКилиан142:04ПроездФакстрот152:09Вальсовые тройки и зубцовые шагиРука в руке16(4)2:21Параллельная дорожка172:42Беговые шагиВальсовая позиция182:49ПроездПартнёр в выпаде, партнёрша в наклоне192:53Растанцовка203:00Финал


Американское танго история

История американского танго

Отличительная особенность американского исполнения бальных танцев – системный подход к импровизации и артистизму, когда главным является не танцевальная техника, а театральная выразительность, эксклюзивность костюмов для бальных танцев, поэтому выступления танцевальных пар на американских конкурсах больше напоминают шоу, чем соревнование.

Американское танго характеризуется театральными выразительными движениями и экстравагантными взаимными положениями в паре. Исполнители могут танцевать в закрытом и открытом положении, а также отходить друг от друга.

Второе значение американского танго: спортивный бальный танец американской конкурсной программы. Музыкальный размер 4/4. Темп умеренный, 26-30 тактов в минуту. Исполняется в паре, с продвижением по линии танца. Первое упоминание о Танго в США датируется 1856 годом, когда в одном из американских руководств было помещено его описание. Изначально американское общество не приняла танец, но благодаря группе преподавателей и хореографов страны танец удалось внедрить в сознание людей.

20-е годы XX века в Америке прошли в противоборстве между нарастающим интересом к Танго и запретом этого танца представителями церковной среды. Тогда еще не существовало единого стиля и установленных фигур – новые фигуры появлялись ежедневно. После Первой мировой войны танго претерпело значительные изменения: оно приобрело стандартизированный и несколько упрощенный вид. Пульсирующий ритм сменился более современными вариантами музыки. Танго активно использовалось в Голливуде. Звездные хореографы и актеры утвердили такую хореографическую структуру Американского Танго, которая полностью соответствует построению музыкальных фраз. Артистизм, импровизация, экстравагантность здесь стали более важны, чем английская сдержанность и отточенная техника шагов в специальной обуви для бальных танцев. Каждое выступление американских танцевальных пар – это, прежде всего, яркое шоу.

Читайте также «Медленный вальс»

Читайте также «Аргентинское танго»

Читайте также «Английское танго»


Особенности преподавания танца в специальных учебных заведениях

Особенности преподавания современного танца в специальных учебных заведениях


На занятиях специальных учебных дисциплин по современному танцу студент овладевает основами различных танцевальных техник танца модерн, джазового танца, контемпорари и других направлений современной хореографии.
Основной целью учебных дисциплин по современному танцу является развитие и совершенствование исполнительских качеств, навыков и умений в освоении пластической манеры, стиля и техник различных направлений современного танца, а также изучение основных методик преподавания базовых движений современной хореографии.
Система преподавания опирается на техники таких хореографов как — Марта Грэхем, Дорис Хэмфри, Лестор Хортон, Рудольф фон Лабан, Хосе Лимон, Мерс Каннингхэм. Изучаются основные позиции рук и их разновидности, положения корпуса и центра тяжести, понятия изоляции, уровней, моноцентричного и полицентричного движения, оппозиции, а также особенности терминологии современного танца.
Разделы урока современного танца (разогрев, изоляция и координация, упражнения для позвоночника, уровни, кросс, передвижение в пространстве, комбинация или импровизация) формируются под влияниемсистемы модерн- джаз танца, различных видов искусства и спорта, связанных с движением (акробатика, гимнастика, пантомима), народного (этнического) и бытового танцев.
В основе процесса обучения специальных учебных дисциплин по современному танцу лежит учебная программа и учебно-методический комплекс специального учебного заведения. На изучение различных направлений и стилей современного танца отводится определенное количество часов согласно учебной программе.
Краткая характеристика популярных стилей современной хореографии.
Клубные танцы (Club — dance) -это бурное соединение элементов многих танцевальных стилей и направлений: движения и замки из локинга, прыжки из «хауса», шейки и «качи» из хип-хопа, пластика и эксцентричность вакинга, элементы джаза, мажорность и настроение из фанка.
Брейк-данс — танцевальный стиль, который является одним из самых энергичных современных стилей. Исполняется со сложнейшими акробатическими трюках и головокружительными вращениями. Брейк-данс зарождался в конце 60-х годов в бедных кварталах Нью-Йорка. Вначале был знаменитый танец Джеймса Брауна Get on the Good Foot.
Крамп — стиль современного танца, появившийся еще в 1992 году. Это самобытный уличный танец, характеризуется отрывистостью, агрессией, ритмичностью и темпом.
Хип-хоп один из самых популярных современных танцевальных стилей среди молодежи. Этот стиль является очень многогранным. Он соединяет в себе манеры и движения множества уличных стилей, которые появились раньше: поппинг, брейк, локинг.
Локинг — это один из самых позитивных фанковых стилей танца. Локинг насыщен эмоциями, динамичными и точными движениями. Неотъемлемая часть танца -мимика и пантомима в сочетании с шуточно-комической манерой. Основой всего танца являются замыкающиеся позиции замки, от этих движений и появилось название стиля -Locking от слова замок «Lock».
LA style — это современный стиль, который в последнее время пользуется огромной популярностью, и имеет своих поклонников в широкой аудитории энергичной, раскованной и уверенной в себе современной молодежи. LA style происходит от «Лос — Анджелесского» стиля, который, вышел из хип — хопа, так же его называют Hip Hop Choreography.
Go-Go — этот танец не является определенным стилем. В нем собраны различные танцевальные направления, которые соединяются в один жанр. Такие танцы распространены в ночных клубах, на различных презентациях и вечеринках.
Стиль R’n’B — является клубным танцем. Это направление современной хореографии одно самых популярных, которое представляет синтез элементов блюза, хип-хопа и фанка. Данный стиль является целым пластом современной культуры и отражает в себе танец, музыку и одежду.
Тектоник — это довольно молодой танцевальный стиль. Образовался в 2000 году во Франции, на волне популярности бельгийских клубных движений. Он известен еще как Electro Dance, tck, vertigo, Milky Way — это своеобразный стиль «микс», который содержит в себе элементы техно, хип- хопа, локинга, поппинга.
«Хаус» (House) — направление клубных танцев очень динамичных и ритмичных. Название происходит от музыкального стиля хаус. Хаус отличается уникальной манерой исполнения, с легким налетом гламура и вальяжности.
Вакинг (Wacking) — самый экстравагантный, привлекательный и эксцентричный стиль. Этот танец постоянно развивается и приобретает все большую популярность.
Стретчинг (Stretching) — стиль танца, который дает нам гармонию с окружающим миром, чувство умиротворения и удовлетворения с собой, своим телом и жизнью. Позволяет ощущать свое тело гибким, подтянутым и раскованным.
Street Dance — это синтез различных танцевальных жанров и культур. В нем сочетаются брейк-данс, хип-хоп, хаус и еще множество танцевальных направлений. Название этого стиля объединяет множество танцевальных стилей, которые родились за пределами танцевальных студий и балетных школ.
Стрит-джаз — современное танцевальное направление, отличительной особенностью которого является множество стилей: R’n’B, модерн, локинг, поппинг, рагга, хаус, электрик бугалу и классический джаз. За основу заложена танцевальная база хип-хопа.
Литература
1. Александрова, Н.А., Голубева, В.А. Танец модерн: Пособие для начинающих. — Спб.: «Лань»; «ПЛАНЕТА МУЗЫКИ», 2007. — 128с.
2. Александрова, Н.А., Макарова, Н.В. Джаз танец. Пособие для начинающих: Учебное пособие. — Спб.: «Лань»; «ПЛАНЕТА МУЗЫКИ», 2012. — 192с.
3. Диниц, Е.В. Джазовые танцы. — М.: АСТ, 2002. — 62 с.
4. История развития танца модерн. Режим доступа: https://studfiles.net/preview/5132037/.
5. Никитин, В.Ю. Композиция урока и методика преподавания модерн- джаз танца. — М.: Издательский дом «Один из лучших», 2006. — 253с.
6. Полятков, С.С. Основы современного танца. — Ростов Н/Д.: Феникс, 2005. — 80с.
7. Шерементьевская, Н. Танец на эстраде. — М.: Искусство, 1985. — 416 с.
8. Чурко, Ю. М. Линия, уходящая в бесконечность: субъективные заметки о современной хореографии / Ю. М. Чурко. — Минск: Полымя. — 1999. — 224 с.

Судья рассказал, как на Олимпиаде-1988 его бригаде намекали отдать победу Брайану Орсеру

Судья международной категории Александр Веденин рассказал про борьбу Брайана Бойтано и Брайана Орсера на Олимпиаде 1988 года.

— Это одна из самых острых ситуаций в моей карьере. Я горжусь тем, как из нее вышел! Брайан Орсер и Брайан Бойтано были тогда ведущими одиночниками, и все понимали, что борьба за победу развернется между ними. Бойтано был идеален по технике — хоть в учебник записывай каждую его позицию в процессе выполнения прыжков. А Орсер был такой эмоциональный и заводной! Международная федерация в те годы как раз приветствовала выразительность и пластичность на льду. Судейской бригаде дали понять, что при идеальных прокатах обоих лидеров победить должен Брайан Орсер — как символ развития артистического направления в фигурном катании. Никто это напрямую не говорил, но вспомните мои слова о психологической работе!

В итоге после этапа «обязательные фигуры» Орсер получает баллы явно выше, чем обычно. Эти фигуры как раз были его слабой стороной. Я вижу, что процесс пошел. Затем отсудили короткую программу, и вдруг американская судья на грани обморока. Я к ней подбегаю, а она говорит: «Я сейчас такое натворила, меня дисквалифицируют! Я единственная поставила Бойтано на первое место». А тогда расположение спортсменов друг от друга как раз играло бОльшую роль, чем цифра баллов. Выигрывал тот, кому больше судей дали первое место. Бойтано катался идеально. Может, не так выразительно, как Орсер, но лучше. Я говорю: «Не падай, я тоже дал ему первое место. И вообще, я уверен, он должен победить, потому что катается лучше». Коллеге такая позиция была чревата наказанием за «национальное пристрастие». Ведь она могла оказаться единственной, кто поставил своего соотечественника на первое место. 

Как выяснилось в тот же день, многие судьи уже поняли, что Бойтано выглядит лучше, но боялись это выразить в оценках из-за гнева руководителей ISU. В произвольной программе фигуристы все, по сути, решили сами: Бойтано прокатался идеально чисто, а Орсер сделал две грубые и явные ошибки. Но только 5 судей из бригады поставили вперед Бойтано. Другие 4 человека не решились пойти наперекор желаниям руководства. Я счастлив, что поступил честно и профессионально. Хотя через пару лет в руководство ISU пришел бывший гендиректор канадской федерации Дэвид Доор, который далее мстил мне за мою позицию в Калгари всю оставшуюся жизнь.

Орсер лидировал после короткой программы, но уступил Бойтано всего 0,1 балла на Играх 1988 года.

Канадец — двукратный серебряный призер Олимпийских игр (1984, 1988), чемпион мира 1987 года. В настоящий момент Орсер является тренером, ранее под его руководством работала двукратная чемпионка мира Евгения Медведева.

Читайте также:

В фигурном катании победные прыжки над искусством

По опыту, в тот момент, когда ты проговоришься, что когда-то был фигуристом, случаются три вещи: недоверчивая пауза, резкое «Правда?» и смех. Порядок первых двух может меняться, но обмен всегда заканчивается смехом.

На Олимпийских играх фигурное катание более открыто, чем когда-либо, во всей своей безвкусной красе высокой четкости. Яркие костюмы, предустановленная музыка, рутина «поцелуй-и-плач», когда фигуристы ждут своих результатов — шутить легко.Я до сих пор вижу костюм скелета бельгийского фигуриста Кевина ван дер Перрена, не закрывая глаз. (Когда это прекратится?) Но как любитель, у которого был профессиональный тренер, мне нравилось быть частью этого мира или того, что он когда-то представлял.

Фигурное катание существует в темном месте — заманчиво проводить параллели с танцами. В обеих формах движение в пространстве и времени положено на музыку, а некоторые фигуристы даже занимаются балетом. Тем не менее, когда возникает некий повторяющийся вопрос — фигурное катание — это спорт или искусство, — мне вспоминаются анекдоты, и ответ ясен: это спорт с манией величия.

Кевин ван дер Перрен из Бельгии в своей короткой программе. Кредит… Чанг В. Ли/The New York Times

Было время, когда фигуристы, воплощавшие лиризм, такие как звезда 1960-х Пегги Флеминг или даже более поздняя Саша Коэн, поднялся наверх. Несмотря на то, что у рутин есть потенциал для воплощения выражения в шагах, становится все более необычно, что артистизм может выйти за рамки простой механики. Это может приблизиться. В четверг вечером на Олимпийских играх в Ванкувере женские соревнования завершились на элегантной ноте, когда Ким Ю-на, южнокорейская фигуристка, способная на все это и многое другое, получила золото. (В воскресенье лучшие фигуристы выступят на выставке.)

Во время соревнований г-жа Ким превратилась в двух персонажей: кокетку Джеймса Бонда, направляющую невидимый пистолет на зрителей в своей короткой программе, и свободолюбивую фигуристку, катающуюся на коньках Концерт Гершвина фа мажор с расслабленным апломбом в произвольной программе. Двигаясь с постоянной скоростью, но, казалось, растворяясь в музыке при каждом удобном случае — не легко на ледовом катке, где музыкальные ноты могут звучать как дождь, бьющий в олово, — г-жа Ким отдалась скорости и уравновешенности, чтобы достичь состояния грации.

В последние годы процесс судейства сильно мешал творческому развитию. В фигурном катании долгое время была проблематичная система подсчета очков; После скандала с торговлей голосами на зимних Олимпийских играх 2002 года в Солт-Лейк-Сити, когда российская пара получила более высокий балл, чем более добротно откатавшие канадцы, Международный союз конькобежцев изменил процедуру судейства.

Теперь фигуристам начисляются баллы в зависимости от сложности технических движений; судьи находятся на расстоянии одного клика от замедленного воспроизведения, что позволяет им просмотреть, скажем, количество времени, в течение которого фигурист удерживает спираль или позицию приземления в прыжке.Если стандарты не соблюдаются, следуют штрафы. Каждый шаг — это возможность накопить больше очков.

Американец Джонни Вейр, у которого есть чутье танцора. Кредит… Чанг В. Ли/The New York Times

В этой среде нет такой вещи, как спонтанность, которая является приправой к искусству; скорее, катание на коньках — это больше соревнование, чем когда-либо.

Еще один печальный результат новой системы заключается в том, что приемы, получившие высокие оценки, не обязательно поощряют новаторскую хореографию, если только фигурист не обладает таким же мастерством, как г-жа Дж.Ким. Пока фигуристы выполняют движения в своих программах, легко представить их безумные мысли: «Двойной аксель, двойной тулуп, двойная петля — чек, чек, чек. А теперь улыбнись».

Вместо того, чтобы подчеркивать технические способности, которые лишают форму души, фигурное катание должно взять пример с американского фигуриста Джонни Вейра. Правда, он оказался на шестом месте — пострадал из-за неудачного вращения в произвольной программе — но в остальном катался прекрасно. Фигуристам нужно больше храбрости, которую он демонстрирует.

г.Вейр необычен, и не из-за своей экстравагантности — он известен тем, что украшает свои костюмы перьями и кисточками, а защита его коньков инкрустирована стразами, — а потому, что он подходит к фигурному катанию с хореографической чувственностью. Так как многие фигуристы подчиняются системе, мистер Вейр отказывается становиться рабом ее правил, даже если это означает занять шестое место.

Кевин ван дер Перрен из Бельгии в своей короткой программе. Фото… Винченцо Пинто/Getty Images

Этот вид спорта потерял преимущество, когда обязательные или школьные фигуры, включая базовые восьмерки, были исключены из соревнований в 1990 году. (Они были заменены другим набором тестов под названием «Движения в поле», которые в некоторых отношениях похожи, но не являются частью соревнования.) Обязательные цифры, возможно, были для большинства однообразными для просмотра — отчасти их упадок был связан с их неспособность привлечь телезрителей — но необходимость прорисовывать узоры на льду, украшая их скобками и петлями, способствовала контролю, точности и ловкости.

В дисциплине всегда есть какая-то свобода, и, как ежедневный балетный станок для танцора, школьные фигуры олицетворяли суть того, чего может достичь лезвие на льду.Прыжков сейчас так много, что начинает казаться, что фигуристы проводят больше времени в воздухе, чем на льду, а само катание сводится к захватывающим переходным движениям.

Танцы на льду другие: с тремя этапами соревнований — обязательным, оригинальным и произвольным танцем — они максимально приближены к тому, чем раньше было фигурное катание, до того, как трюки нашли способ затмить нюансы. В танце вы видите ребра и работу ног; ваши глаза прикованы к ногам и к тому, как руки вытягиваются из-за спины, потому что, наконец, катание на коньках представлено как опыт всего тела.

Конечно, в фигурном катании ничто не застраховано от эстетических посягательств. В оригинальной танцевальной категории — злополучной темой для всех был «кантри/народный танец» — русская пара Оксана Домнина и Максим Шабалин представили свой печально известный аборигенный номер, оскорбительный на столь многих уровнях, что я полагаю, что они, должно быть, не совсем поняли, в чем проблема. был.

Разве они не хотели победить? В коричневых чулках с кусочками зеленой листвы, торчащими в стратегически важных местах, госпожа Домнина и господин Шабалин крались по льду, как пещерные люди.(Это выглядело как пародия для группы 4-H.)

Позднее Александра и Роман Зарецкие, израильская команда братьев и сестер, надели костюмы, слишком близкие к ортодоксальным еврейским одеждам, чтобы быть театрально эффектными для неуклюжей программы, поставленной для Еврейская народная песня «Хава Нагила».

Почему в фигурном катании утонченность так отталкивает? Тесса Вертью и Скотт Мойр, канадская пара, заслуженно завоевавшая золотую медаль, были исключением, а не правилом, показавшим миру, что скольжение по льду может дать больше, чем атлетизм.Когда г-жа Вертью и г-н Мойр катались на коньках, они казались двумя телами, извергающими один долгий чувственный вдох.

Фигурное катание может и не быть искусством, но в такие моменты это тоже не победа, а полет, и три незабываемые ночи в Ванкувере именно это и сделали мисс Вертью и мистер Мойр.

Объяснитель музыки Олимпийских игр по фигурному катанию 2018

Адам Риппон. Фото: АРИС МЕССИНИС/AFP/Getty Images

После слишком большого количества номеров, заданных для «Кармен» Бизе и «Лебединого озера» Чайковского, после зимних Олимпийских игр в Сочи в 2014 году правила музыки на соревнованиях по фигурному катанию изменились, чтобы разрешить музыку со словами. После изменений фигуристы начали ставить свои программы под такие песни, как «Give Me Love» Эда Ширана и «Black Betty» из Ram Jam. Выступление Джимми Ма стало вирусным, когда он вышел на лед с крутым вращением и супер запоминающимся клубным миксом DJ Snake и Lil Jon «Turn Down for What» на чемпионате США в этом году. Ма не попал на зимние Олимпийские игры в этом году, но ему удалось победить толпу. Но поскольку мы знаем, что у вас все еще есть вопросы о том, кто, когда и как долго будет играть, мы разбили все, что вам нужно знать о музыке фигурного катания.

Изменение правил теперь позволяет фигуристам использовать музыку со словами
Решение Международного союза конькобежцев (ISU) разрешить музыку со словами было принято еще в 2012 году, но изменение вступило в силу только после зимних Олимпийских игр в Сочи в 2014 году. Новые правила теперь также позволяют фигуристам-одиночкам и парам использовать в своих программах музыку с текстами и вокалом — раньше это приводило к автоматическому списанию баллов. Даже если в музыке не было слов, но был вокал, фигуристов все равно наказывали.

Музыкальные правила танцев на льду изменились десять лет назад.
В танцах на льду с сезона 1997–1998 гг. разрешена музыка со словами. Участники, однако, немного ограничены в своем выборе: для короткой программы ИСУ каждый сезон выбирает другой тип танца, и выбор музыки должен дополнять тип танца. Для Олимпийских игр в Пхенчхане ISU выбрал латиноамериканские ритмы, включающие румбу, сальсу и ча-ча. Фигуристы должны выражать ритм и чувство музыки, а также демонстрировать утонченность.Согласно своду правил, это частично относится к «личным способам внесения тонких вариаций в интенсивность, темп и динамику музыки, созданной композитором и/или музыкантом».

В правилах Международного союза конькобежцев не упоминается, разрешены ли откровенные тексты песен
Думаю, все круты с маленьким Лил Уэйном? Например, победное выступление канадцев Миган Дюамель и Эрика Рэдфорда в командной произвольной программе на Олимпийских играх этого года было связано с «Славой родного города» Адель.Песня включает в себя ругательство в припеве («Показывает, что мы не собираемся терпеть дерьмо») и транслировалась как есть на NBC.

Нет никаких упоминаний об ограничениях на оригинальную музыку.
Перед тем, как выступить на «Бриллиантах» Рианны в Японии в прошлом году, Адам Риппон спел кавер на эту песню. Риппон планировал кататься под записанную версию своего кавера на Олимпийских играх в этом году, но в конечном итоге отказался от этого.

Музыка не бесплатна
Как сообщает New York Times , артисты получают гонорары, которые финансируются за счет стандартных лицензионных сборов, которые вещатели платят за использование музыки.Для прямого эфира, такого как Олимпийские игры, дополнительные разрешения не требуются, чтобы иметь возможность использовать песню, поскольку она защищена полными правами на исполнение, которые позволяют использовать ее в коммерческих, публичных условиях. Это работает немного иначе, чем, скажем, когда песня Бейонсе используется в телешоу. Затем необходимо заранее получить разрешение на использование песни и согласовать плату за то, что называется лицензией на синхронизацию.

vulture.com/_components/clay-paragraph/instances/cjdq9p1i9001g3b690g32y5xa@published» data-word-count=»108″> Сроки выступлений остаются прежними для соревнований по фигурному катанию
Изменение музыкальных правил не влияет на разрешенную продолжительность выступлений.Они различаются в зависимости от события. Для мужчин, женщин и пар лимит времени на короткую программу составляет две минуты 50 секунд. Произвольная программа женщин ограничена четырьмя минутами, а произвольная программа мужчин и пар — четырьмя минутами 30 секундами. Регламент танца на льду составляет две минуты 50 секунд для короткого танца и четыре минуты для произвольного танца. Для всех событий дается отсрочка на десять секунд больше или меньше лимита.

Музыка, выбранная фигуристами, является частью оценки компонента программы.
Очки как за короткую программу, так и за произвольную программу рассчитываются путем сложения оценок за технические элементы (сложность и исполнение, например, движений ног и прыжки) и Оценка Программного Компонента (артистизм и презентация) каждого упражнения вместе. Музыка играет роль, особенно в том, что последний сосредоточен на интерпретации музыки «физически, эмоционально и интеллектуально, поскольку они передают замысел музыки и композиции». Композиционный элемент здесь связан с хореографией выступления — «оригинальная аранжировка» различных движений на музыку является частью процесса озвучивания, а также идея, концепция, видение и настроение, связанные с музыкой. Абсолютный победитель определяется путем сложения баллов за короткую программу и произвольную программу.

Нет правила, запрещающего фигуристам выбирать одни и те же песни
Это привело к большому количеству совпадений и довольно большому количеству вопросов «Кто носил это лучше?» ситуации с момента появления фигурного катания на Олимпийских играх в 1908 году. Этот год не стал исключением — саундтрек «Мулен Руж » стал фаворитом и даже увеличил продажи на iTunes. Тесса Вертью и Скотт Моир из Канады, американец Винсент Чжоу и фигуристы парного катания Алекса Шимека-Книрим и Крис Книрим, а также Майкл Кристиан Мартинес из Филиппин и Кайлани Крейн из Австралии включили его в свои программы.

Изменение музыкальных правил произошло по мере того, как интерес к спорту снизился. большинство, отчасти мотивированное низкими рейтингами и снижением интереса детей к занятиям спортом. Посмотрим правде в глаза: большинство детей не просто случайно слушают Чайковского — музыка с текстами и популярные песни делают спорт более привлекательным для более молодой аудитории.

Несмотря на изменения, классическая музыка и саундтреки по-прежнему являются самым популярным выбором среди фигуристов
Анализ, проведенный The Wall Street Journal , показал, что классическая музыка и саундтреки по-прежнему являются лучшим выбором для американских фигуристов. Ма, кажется, думает, что возможная негативная реакция судей может сыграть роль в продолжающемся предпочтении золотых старых песен, и написал в Твиттере, что его выбор музыки был «слишком интенсивным для судей». Однако использование классической музыки в текущем сезоне упало до 25 процентов с 47 процентов в сезоне 2009–2010 годов.Выбор рок- и поп-музыки среди американских фигуристов неуклонно растет: в этом сезоне используется более 20 песен. На Олимпиаде этого года канадская команда выбрала больше всего рок- и поп-песен. Фигуристы также часто переключаются между жанрами своих выступлений, иногда исполняя классический номер в произвольной программе, а затем более оптимистичную песню в короткой программе.

Выбор музыки на Олимпийских играх в Пхёнчхане включает в себя все, от Селин Дион до хэви-метал группы Disturbed
Несмотря на нынешнюю одержимость фигурного катания Мулен Руж , некоторые другие поп- и рок-песни на Олимпийских играх включают француженку Мэй-Беренис «Run the World (Girls)» Мейте и «Halo» Бейонсе, а ее товарищи по команде Ванесса Джеймс и Морган Сипре прекрасно исполнили кавер Disturbed на «The Sound of Silence». Юра Мин и Александр Гамелен из Южной Кореи катались под попурри, включавшее «Despacito» Луиса Фонси и Дэдди Янки, а Адам Риппон из сборной США проигрывал «O (Fly On)» группы Coldplay. Также были представлены The Beatles: итальянец Маттео Риццо исполнил их хит «Help!»

Связанные

Все это сексуальное олимпийское фигурное катание заставляет людей слушать Мулен Руж !

Junior Competition стартовали в Нэшвилле

Ссылки на истории

  • 2022 Тойота У.S. Виртуальный фан-опыт чемпионата по фигурному катанию
  • Билеты на чемпионат США по фигурному катанию Toyota 2022 года.
Первый день соревнований на чемпионате США по фигурному катанию Toyota 2022 года открылся короткой программой среди юниоров и пар, а также ритм-танцем среди юниоров. Для многих участников это было первое катание перед живой публикой из-за пандемии.

Детские пары

Соня Барам и Даниэль Тюменцев (Лос-Анджелес FSC/Даллас FSC) стали лидерами в короткой программе юниорских пар с блестящим выступлением, в котором они выполнили тройной твист уровня 3 и двойные аксели бок о бок. Они набрали 62,26 балла, опередив соперников почти на 8 очков. Барам и Тюменцев — новая команда, катаются вместе только с марта 2021 года.

«Я думаю, что это была отличная короткая [программа], особенно для нашего первого выступления на национальных (U.С.Чемпионаты), что мы соревнуемся вместе», — сказал Тюменцев.

Хотя Тюменцев участвовал в нескольких прошлых чемпионатах США, Барам впервые участвует в этом мероприятии. Барам квалифицировалась не только в юниорских парах, но и среди юниорок.

«Это непросто», — сказал Барам о соревнованиях в двух дисциплинах. «Но я посвятил себя этому, я сказал, что собираюсь это сделать. Так что я собираюсь показать свои лучшие выступления».

Изабель Мартинс и Райан Бедард (Chicago FSC/Northern Ice SC) заняли второе место в короткой программе, заработав 54 балла. 89 за их программу «Дом восходящего солнца», в которой были представлены успешные двойные аксели бок о бок и поддержка 4-го уровня.

«Было очень приятно снова оказаться на льду перед большим количеством людей, — сказал Бедард о выступлении перед публикой в ​​Нэшвилле.

В отличие от дуэта, занявшего первое место, Мартинс и Бедард уже много лет катаются вместе.

«Это наш седьмой национальный чемпионат (чемпионат США) вместе», — сказал Мартинс.

Команде пришлось полагаться на этот опыт, чтобы выйти на лед «Бриджстоун Арены».

«В преддверии национальных чемпионатов (чемпионатов США) мы не смогли тренироваться так много, как хотелось бы, потому что я заразился COVID-19 три недели назад», — сказал Бедард. «Поэтому мы смогли тренироваться всего неделю перед этим соревнованием. Мы сделали лишь несколько программ».

«Мы просто должны были доверять нашим тренировкам в течение всего сезона», — сказал Мартинс о подготовке к чемпионату. Она сказала, что они сосредоточились в первую очередь на том, чтобы восстановить свою кардиотренировку, а не на совершенствовании элементов.

Кайла Смит и Энди Денг (Fort Wayne ISC) заняли третье место в короткой программе, набрав 48,70 балла за исполнение «Лунной сонаты», в которой были успешные двойные аксели бок о бок.

«Есть несколько вещей, которые мы можем улучшить здесь и там», — сказал Смит об их программе. «Но мы очень довольны этим».

Это был дебют Смита на чемпионате США; Несколько лет назад Дэн соревновался в юношеских парах.

«Это был первый раз [для нас] на большом концерте, так что [было] немного нервов тут и там», — отметил Дэн.

«Мы много работали над выносливостью и деталями, а также над экспрессией», — сказал Дэн об их подготовке к мероприятию.

Элли Кам и Ян Мейх (Broadmoor SC/All Year FSC) заняли четвертое место в короткой программе с результатом 46,16.

Произвольная программа в парном катании назначена на среду, 5 января, в 16:00. ЕТ.

Юниоры

Уилл Аннис (SC of Boston) уже дважды становился чемпионом США; он выиграл титул среди юношей в 2017 году и титул новичка в 2019 году. Сегодня он открыл свою заявку на звание чемпиона США среди юниоров, выиграв короткую программу с результатом 75,81. Катаясь под «Wake Me Up When September Ends» группы Green Day, Аннис чисто выполнил все свои прыжковые элементы, включая стартовый тройной аксель.

«Я думаю, что все прошло довольно хорошо», — сказала Аннис. «У меня была пара шатких вращений, но это нормально. Я делал сложные вещи. В целом, я очень доволен этим». Он добавил, что старался больше, чем обычно, сосредоточиться на своем выступлении в этой программе.

Этой осенью Аннис дважды участвовала в юниорском Гран-при и считает, что международный опыт был полезен на этом мероприятии.

«Я думаю, что это определенно помогло», прокомментировала Аннис. «У меня больше опыта участия в более крупных соревнованиях. Поэтому, приезжая на национальные чемпионаты (чемпионаты США), я знаю, что могу справиться с такими соревнованиями. И если я преуспею здесь, я получу еще несколько таких [международных заданий]».

Кай Ковар (Wasatch FSC) занял второе место с программой «Ниндзя» Максима Родригеса.

«Я пытаюсь выступить в стиле воина-ниндзя», — сказал Ковар. «Мне это нравится. Мне нравилась эта программа весь год».

Ковар выполнил комбинацию тройной аксель, тройной флип и тройной лутц-двойной тулуп, набрав 68,70.

«Первые три элемента были очень удачными. Хотел бы я сделать один из своих троек в конце лутца», — сказал Ковар. «Но все в порядке. У меня есть завтра. Я могу наверстать упущенное и сосредоточусь на этом. Я думал, что все остальное было выполнено хорошо».»

Ковар сказал, что чувствует себя уверенно перед чемпионатом США.

«Я очень усердно тренировался, и я катал свои программы каждый день по частям. Я был довольно последовательным.»

Максим Жарков (Dallas FSC) занял третье место с результатом 67,07. Катаясь под «Paint It Black», Жарков выполнил тройной аксель и тройной флип, но у него возникли проблемы с комбинацией тройной лутц-тройной тулуп.

«Я чувствую, что в целом все прошло неплохо», — сказал Жарков.«Очевидно, что есть вещи, которые можно было бы сделать лучше. Но я очень доволен результатом».

В прошлом году на чемпионате США у Жаркова тоже была неплохая короткая программа, но в произвольной ему не везло. В этом году он надеется на другой результат.

«У меня появился более позитивный взгляд на выполнение программ и постоянство элементов, и я привнес это в свои тренировки. Я чувствую себя намного лучше и сильнее [сейчас]».

Бек Строммер (Alpine SC) занял четвертое место с 64 очками.44. Программа Строммера была отмечена комбинацией тройной лутц-двойной тулуп, последовательностью шагов 4-го уровня и двумя вращениями 4-го уровня.

Соревнования среди юниоров завершатся завтра произвольной программой в 13:00. ЕТ.

Юниоры по танцам на льду

Анджела Линг и Калеб Вейн (Peninsula FS/Washington FSC), занявшие пятое место на прошлогоднем чемпионате США, стали лидерами в короткой программе. Катаясь под ремикс на «Ain’t No Sunshine» и «Get Up Offa That Thing», дуэт заработал новый личный рекорд — 64 балла.99. Они заработали 4-й и 3-й уровни за блюзовые дорожки шагов.

«Это было очень приятно», — сказал Вейн об их ритм-танце. «Лично для меня сначала я сидел [внизу] на ногах. Но потом я смог попасть в вещи».

Лия Несет и Артем Марколов (Magic City FSC) финишировали сразу за лидерами, набрав 64,31 балла. Несет и Марколов, которые тренируются в Колорадо-Спрингс, штат Колорадо, с Еленой Достатни, заняли шестое место в танцах на льду среди юниоров на прошлогоднем чемпионате США.

Дуэт катался под «Feeling Good» Майкла Бубле и «DJ Turn It Up» Yellow Claw. Все их элементы получили 3-й или 4-й уровень.

«Думаю, сегодня мы действительно старались показать все, на что способны», — сказал Марколов. Он добавил, что перед соревнованием они сосредоточились на улучшении своей последовательности шагов.

Ванесса Фам и Джонатан Роджерс (SC of Houston/Texas Gulf Coast FSC) заняли третье место, выступление было то элегантным, то дерзким. Они набрали 55,36.

«Мне очень нравится наш скейт, — сказал Фам.

«У нас не было никаких целей с точки зрения размещения, кроме гордости за то, что мы сделали», — добавил Роджерс.

Супруги признались, что поначалу нервничали из-за ритма уличных танцев в этом году.

«Мы больше обучены элегантному [стилю танца]», — сказал Роджерс. «Но было интересно выйти за пределы нашей зоны комфорта».

«Когда я услышал, что темой был хип-хоп, я подумал: «О, нет», — со смехом вспоминает Фам. «Но он был в восторге от этого. И я подумал: «Хорошо, я должен научиться это делать».'»

Хелена Кархарт и Владимир Хоровой (Florida Everblades FSC) немного ошиблись в начале своего ритм-танца, но восстановились и заняли четвертое место. Команда набрала 54,97 балла.

другое, — сказал Кархарт о промахе. — Но мы хорошо его спасли. Мы смогли вернуться обратно.»

Кархарт и Хоровой были довольны их выражением лица. «Было много моментов, когда мы могли видеть нашу связь в программе», сказал Хоровой. «Так что мы гордимся».

Соревнования юниоров по танцам на льду завершатся завтра произвольным танцем в 19:30. ЕТ.

Болельщики могут смотреть юношеские соревнования в прямом эфире и по запросу на Peacock Premium. Посетите виртуальное мероприятие для фанатов фигурного катания Toyota U.S. 2022, чтобы заглянуть за кулисы этого мероприятия.

политических сообщений в программах фигурного катания

Руди Галиндо выступает на Keri Lotion Classic 1998


Бетси Купер, программный директор труппы камерного танца (CDC), красноречиво заявила, что «будучи эфемерной формой искусства, люди, как правило, позволяют танцу омывать себя, как закат, и не обязательно ожидают от него чего-то большего, чем просто поэтичности, но танец — это средство, столь же мощное для социального комментария, как устное и письменное слово.Как и в танце, выразительность и артистизм фигурного катания позволили фигуристам в последние годы сделать политические заявления и движения к изменению мира посредством своих выступлений. Давайте посмотрим на фигуристов 6.0, которые использовали свое мастерство, чтобы говорить о политическом климате в мире и несправедливости в нем.

КАТАРИНА ВИТТ


Возможно, самая политически заряженная фигуристка, двукратная олимпийская чемпионка и четырехкратная чемпионка мира Катарина Витт использовала многие из своих чрезвычайно популярных программ, чтобы осветить проблемы в мире, которым она была очень увлечена.Когда она вернулась к соревнованиям в сезоне 1993/1994, произвольная программа, которую она исполняла на национальном чемпионате Германии, чемпионате Европы и Олимпийских играх 1994 года, была поставлена ​​под специальную аранжировку песни Пита Сигера «Куда делись все цветы?», посвященной жители Сараево, где она выиграла свою первую олимпийскую золотую медаль в 1984 году. С 1992 по 1996 год Сараево перенес самую длительную осаду крупного города в истории современных войн. Между обеими сторонами конфликта 8 339 солдат были убиты или признаны пропавшими без вести, а также 11 541 мирный житель, в том числе более 1500 детей.Решение Катарины публично протестовать против разрушений и ужасов в Сараево в большом масштабе на зимних Олимпийских играх привлекло международное внимание к тому, насколько плохи были дела. За свою профессиональную карьеру Катарина катала множество других политических программ — феминистскую «Я принадлежу мне», запоминающуюся программу, посвященную жертвам Второй мировой войны, на музыку из «Списка Шиндлера» и «Сестры-хранительницы». , посвящение женщинам, страдающим от несправедливости во всем мире, в том числе женщинам Боснии среди этих динамичных и напряженных произведений.

ИЗАБЕЛЬ И ПОЛ ДЮЧЕСНЕ


На чемпионате мира по фигурному катанию 1990 года в моем родном городе Галифаксе, Новая Шотландия, Изабель и Поль Дюшене исполнили произвольный танец под музыку из «Свирели Анд» под названием «Missing». Эта прекрасно построенная программа, поставленная олимпийским чемпионом 1984 года и всемирно известным хореографом Кристофером Дином, не выиграла соревнования, но завоевала сердца поклонников фигурного катания во всем мире настолько, что люди до сих пор говорят об этой программе.За «Пропавшими без вести» последовал «Пропавший II» в 1991 году, выиграв чемпионат мира, опередив соперников Марину Климову и Сергея Понаморенко. Название обеих программ относится к фильму «Пропавшие без вести», в котором основное внимание уделяется теме насильственных исчезновений во время режима Пиночета в Чили, когда силы безопасности Пиночета «исчезли» тысячами людей. Ужасающие злодеяния, произошедшие в результате насильственных исчезновений и «Каравана смерти», широко освещались широкой публикой в ​​результате трогательной и художественно продвинутой программы Дюшене, которая была полна глубины и экспрессии до глубины души. В то время Duchesnay’s взяли за правило распространять среди зрителей и представителей СМИ на этом чемпионате мира по произвольному танцу брошюру, в которой подробно объяснялась программа и ее политическая история.

МАРИНА АНИССИНА И ГВЕНДАЛЬ ПЕЙЗЕРАТ


Завоевав олимпийский титул 2002 года, чемпионы мира 2000 года из Франции Марина Анисина и Гвендаль Пейзера использовали драматическую и театрализованную программу, которая разделяла послание мира и свободы.»Libertas», в который вошли устные слова американского священника, активиста и лидера движения за гражданские права афроамериканцев Мартина Лютера Кинга-младшего в рамках их олимпийского произвольного танца. Страстное выступление, наложенное на музыку, наложенную на культовую речь Кинга 1963 года «У меня есть мечта», излучало послание мира и свободы на самой грандиозной спортивной сцене в мире, и в результате их выступление достигло телезрителей во всем мире с этим мощным и своевременным посланием. учитывая, что программа каталась в разгар американской «Войны с террором».

РУДИ ГАЛИНДО

Руди Галиндо не только вошел в историю своим огромным разочарованием на Национальном чемпионате США 1996 года, выиграв коньком своей жизни и, возможно, всеми остальными, но и сделал громкое заявление 12 декабря. , 1998 год, когда он стал первым фигуристом, транслировавшимся по американской телевизионной сети, исполнившим программу на гей-тематику на кавер Мелиссы Манчестер «Over The Rainbow» на соревнованиях Keri Lotion Figure Skating Classic pro-am.Дик Баттон фактически заявил, что радужный флаг, с которым катался Галиндо, был «символом движения геев и лесбиянок», и без смелости и бескомпромиссного катания и личности Руди Галиндо поклонники фигурного катания и телезрители во всем мире никогда бы не стали по-настоящему познакомились со своим первым геем, «громким и гордым» фигуристом. История Галиндо тронула представителей фигурного катания по всему миру и вдохновила новое поколение фигуристов на осознание того, что, что бы ни думали члены семьи, тренеры, коллеги по фигурному катанию или судьи, в этом мире нет ничего более важного, чем быть собой и любить себя.

ДЖЕЙН ТОРВИЛЛ И КРИСТОФЕР ДИН

Как The Beatles были для Британии и мировой музыкальной сцены, так и Джейн Торвилл и Кристофер Дин абсолютно одинаковы для Британии и мировой сцены фигурного катания. Их программы всегда были полны глубины и интересных историй, и прекрасным примером политически мотивированной истории была не только их программа «Пропавшие без вести», которую Дин позже превратил в знаменитые программы «Пропавшие без вести» Изабель и Поля Дюшене, но и их программа 1990 года, посвященная «Пропавшим без вести». «Битлз» «Революция No.№ 1» (в отличие от № 9) и «Imagine» Джона Леннона, принесшего им в 1990 году чемпионат мира по фигурному катанию среди профессионалов. О программе Сандра Безич метко прокомментировала: «Мы видели насилие революции, теперь это мир, единство и надежда».

НАТАЛЬЯ БЕСТЕМЬЯНОВА И АНДРЕЙ БУКИН



Всегда театральные и никогда не предсказуемые, золотые медалисты Олимпийских игр 1988 года Наталья Бестемьянова и Андрей Букин всегда были известны своими драматическими и сюжетными программами.Их программа «Распутин», в частности, представила очень политическую и увлекательную историю русского мистика Григория Распутина, чье влияние на семью Романовых повлияло как на политическую сцену того времени, так и на отношения Русской православной церкви и государства. История его прихода к власти и его драматического убийства носит не только исторический, но и очень политический характер, и смелость и глубина, с которой Наталья и Андрей воплотили эту историю в жизнь в этой программе, были не только огромным мероприятием, но и огромным посланием. Они конечно отличились.

Skate Guard — это блог, посвященный сохранению богатой, красочной и увлекательной истории фигурного катания, в котором собраны сотни захватывающих статей и интервью в формате, доступном для поиска для читателей со всего мира. Хотя за доступ к этим ресурсам никогда не взималась и не будет взиматься плата, мы будем очень благодарны вам за то, что вы поставите лайк на странице блога в Facebook по адресу http://www.facebook.com/SkateGuard. Уже «лайкает»? Подумайте о том, чтобы поделиться этой функцией с другими через социальные сети.Это имело бы большое значение для блога, достигающего более широкой аудитории. У вас есть вопрос или комментарий относительно всего, что вы прочитали здесь, или у вас есть предложение по теме, связанной с историей фигурного катания, которую вы хотели бы осветить? Я хотел бы услышать от вас! Узнайте о различных способах связи на странице http://skateguard1.blogspot.ca/p/contact.html.

Часто задаваемые вопросы | Балет для фигуристов

Часто задаваемые вопросы | Балет для фигуристов

В: Где мы встречаемся на уроке балета?

Скоттсдейл/Чандлер: Встретьтесь с Жаклин возле балетной студии за 5 минут до начала урока. Я прошу вас вести себя тихо и уважительно и начать разминаться, пока не наступит время начала урока.

В: Что мне надеть на урок балета по фигурному катанию?

Девушки: Волосы должны быть убраны с лица, никаких свисающих украшений. Одежда для катания на коньках подходит для этого класса. Одежда для танцев еще лучше. Пример: купальник, колготки, леггинсы, облегающая майка, шифоновые юбки, скейтерские платья — все это отлично подходит для танцев. *Пожалуйста, не носите слишком большую одежду… толстовки, мешковатые толстовки, свободные футболки и спортивные штаны очень затрудняют просмотр выравнивания и положения тела.
Мальчики: Одежда для скейтбординга великолепна. Одежда для танцев отличная. Шорты в порядке. Мне нужно иметь возможность видеть колени (имейте это в виду). Футболки в порядке. Нужны балетки.

В: Сколько стоит балетный класс и как я могу его оплатить?

15 долларов через фигуристку.
17 долларов за вход. Пожалуйста, заплатите на стойке регистрации Ice Den или через Skaterice онлайн.

В: Балет действительно улучшает выступление фигуристов и технику на льду?

Абсолютно да! По мере того, как фигурист прогрессирует, он будет сосредотачиваться на деталях, которые имеют непосредственное отношение к балетной технике.Есть необходимость в удлинении линий кузова. Фигурист должен обладать гибкостью, сохраняя при этом правильное положение тела. Важно качество переходов от одного движения к другому. Фигурист должен развивать силу и выглядеть уверенно. В балетном классе фигуристка будет работать с классической музыкой и учиться двигаться в разных темпах. Музыкальность жизненно важна для выступления фигуристов. В балетном классе фигуристы учатся считать ритмы музыки, а также учатся сосредотачиваться на стиле, эмоциях и выразительности.Техника балета будет перенесена в их катание, что придаст динамичность и артистизм их представлению на льду.

В: Что конкретно преподается и практикуется в балетном классе, что связано с конкретными элементами на льду?

Осанка: Фигуристу нужен сильный корпус, чтобы соединить верхнюю и нижнюю часть тела. Как я ежедневно говорю своим фигуристам, руки и верхняя часть тела — это две разные части, они должны двигаться совершенно отдельно.Мощь и сила в нижней части тела, элегантность, стабильность и грациозность исходят из верхней части тела. «Ядро» нейтрально, контролируя все. Фигурист должен быть в состоянии поддерживать правильное выравнивание, удерживая плечи над бедрами во время прыжков, вращений, работы ног и ребер. В катании корпус также должен иметь возможность работать в противоположном направлении, прижимая плечи к бедрам (например, ирокез, 3-обороты, рокеры). Что такое правильная осанка? Это нейтральный позвоночник с плечами над бедрами.Нижняя часть живота приподнята. Одно из самых больших преимуществ для фигуриста — это работа у балетного станка. Barre-тренировка помогает сохранять равновесие при движении отдельных частей тела. Балет учит фигуриста двигаться, сохраняя равновесие, с сильным кором. Перенос веса и поддержание баланса в балетном классе позволяет фигуристам понимать и хорошо осознавать положение своего тела и осанку.
Баланс: Равновесие имеет решающее значение для выравнивания фигуриста.От его баланса зависит качество фигуриста на ребрах, работа ног, подготовка к прыжкам и сохранение контроля над балансом при вращении во вращении. Балетный класс принимает положения и растяжки и балансирует их либо на плоской стопе, либо на релеве (на подушечке стопы). Балансы можно выполнять на одной ноге или на двух ногах. Перенос веса и выравнивание тела улучшают баланс как в балетном классе, так и на льду.
Постановка, сила, быстрота: Все это реализуется на уроках балета с помощью базовых навыков, таких как плие, тендус, дегаж, фраппе, фуэте и гран-батман.Эти движения учат базовому «рывку через бедра, колени, лодыжки и ступни», используемому для основ катания, таким как сила для поглаживания, толкание ступнями для прыжков и ловкость в быстрой работе ног.

В: Какой режим рекомендуется для кросс-тренировок с балетом, чтобы добиться заметного результата на льду?

График тренировок фигуриста обычно состоит из занятий фигурным катанием, которые проходят до школы и после школы.
Очень сложно найти время для занятий балетом в местной студии, чтобы вписаться в график выступлений фигуристки.Я могу донести балет до фигуристов. Последние 4 года я очень внимательно слежу за тем, кто добился наибольшего прогресса. Я обнаружил, что когда фигурист посещает групповой урок балета и групповой урок экстремальной растяжки (оба занятия проводятся по выходным в Ice Den в Скоттсдейле), частный урок «в студии» для работы над техникой, формой , музыкальность и презентация перед зеркалом, а также урок «бокового льда» для работы над руками и головой и для переноса студийных элементов на лед, все еженедельно; балет становится второй натурой их катания.Результат виден даже неопытным глазом. Обычно комментируют: «фигуристка выглядит такой легкой и грациозной», особенно по сравнению с фигуристкой, которая вообще не занимается балетом.

Мэрайя Белл впечатляет, возглавив чемпионат США по фигурному катанию

Время Мэрайи Белл было таким же безупречным, как и ее техника и стиль.

Белл, которая тренируется в Great Park Ice в Ирвайне, в этом сезоне не выполнила комбинацию тройной-тройной прыжок в соревнованиях по фигурному катанию. Соревнуясь в четверг вечером на чемпионате США, который повлияет на выбор команды США для участия в Олимпийских играх в Пекине, Белл выполнила чистую комбинацию тройной флип-тройной тулуп, которая помогла ей стать лидером после первого этапа женского соревнования.

Белл заработала 75,55 балла на Бриджстоун Арене в Нэшвилле, увеличившись на 41,14 балла за технические элементы своего выступления под «River Flows in You» Ирумы.Когда было давление, она представила завораживающую программу. «Нам всем очень повезло, что мы здесь и у нас есть удивительная возможность воплотить наши мечты в жизнь», — сказал Белл, в тренерскую команду которого входит американский олимпийский чемпион 2018 года Адам Риппон.

«Сегодня было очень здорово. Мне очень повезло, что я могу быть здесь и быть в добром здравии».

Карен Чен отстает с результатом 74,55 балла, а двукратная чемпионка США Алиса Лю занимает третье место с результатом 71,42 балла, стремясь к своему первому олимпийскому месту. Женские соревнования завершатся в пятницу произвольной программой.Действующий чемпион Брэди Теннелл отказался от участия в начале недели из-за травмы стопы.

Отборочная комиссия будет учитывать выступления фигуристов на национальных и международных соревнованиях за последний год при присуждении олимпийских путёвок. В Пекин отправятся три спортсмена в мужском одиночном разряде, три спортсмена в женском одиночном разряде, три команды в танцах на льду и две команды в парном разряде.

Чен, занявшая 11-е место на Олимпийских играх 2018 года в Пхенчхане, в четверг была понижена судьями из-за того, что она недокрутила второй прыжок своей комбинации тройной лутц-тройной тулуп.Ее спасло ее превосходное мастерство, равно как и глубокие эмоции, которые она испытала во время пересмотренной версии программы «Реквием по мечте», которую она использовала в сезоне 2014-15. «Я действительно горжусь тем, как я представил программу», — сказал Чен. «Было определенно рискованно менять мою короткую программу, приезжая сюда, но я также знал, что было бы рискованно, если бы я сохранил то, что мне просто не нравилось».

В подростковом возрасте Лю была феноменальной прыгуньей, но с возрастом потеряла свою последовательность. Получив право на участие в Олимпийских играх в 16 лет, она упала в своем первом прыжке, тройном акселе.Она выздоровела и позже в своей программе выполнила хорошую комбинацию тройной-тройной. Она сказала, что не будет пытаться четверной прыжок в пятницу. «Я очень доволен тем, как я это сделал», — сказал Лю. «Мне было весело кататься здесь со зрителями».

Карен Чен выступает на чемпионате США по фигурному катанию в четверг.

(Мэттью Стокман / Getty Images)

В один из самых волнующих моментов Грейси Голд, завоевавшая титулы чемпионов США в 2014 и 2016 годах, прежде чем тревога и депрессия разрушили ее карьеру, достигла пика своего смелого возвращения.26-летняя Голд показала сильное и выразительное выступление на «К востоку от рая» и заняла шестое место с 67,61 балла. «Я была ошеломлена тем, что сделала все, что только можно по-настоящему захотеть», — сказала она. Старр Эндрюс из Лос-Анджелеса, которая каталась под собственный записанный вокал «At Last», заняла 11-е место с 59,43 балла.

Ранее в четверг Эшли Кейн-Гриббл и Тимоти ЛеДюк исполнили сложную и элегантную короткую программу, установив национальный рекорд среди фигуристов-парников и выйдя вперед после первой части соревнований.

Их результат 79,39 (44,54 балла за технические элементы и 34,85 балла за компоненты программы) побил рекорд в 77,48 балла, установленный несколькими минутами ранее Джессикой Калаланг и Брайаном Джонсоном, которые тренируются в Great Park Ice.

Каталанг и Джонсон заслужили аплодисменты за уверенное выступление на «Come Together». Кейн-Гриббл и Джонсон также получили восторженный прием за свою программу «Белая ворона». «Мы в восторге», — сказал Кейн-Гриббл, у которого прошлым летом после заражения COVID-19 развилась астма.«Мы знали, что должны быть идеальными, потому что перед нами стояла программа».

Калаланг и Джонсон, занявшие второе место на двух предыдущих чемпионатах США, заработали 43,25 балла за технические элементы и 34,23 балла за программные компоненты. Калаланг была отстранена год назад после положительного результата теста на запрещенное вещество, но ее приговор был снят в октябре после того, как было установлено, что вещество в косметике, которую она использовала, метаболизируется в форму запрещенного стимулятора. Она поблагодарила Джонсона за то, что он поддержал ее, пока ее право на участие было под вопросом.«Это сделало нас такими сильными как партнеры и просто как люди», — сказала она на пресс-конференции после соревнований.

Соревнования в парном разряде завершатся в субботу этапом произвольной программы. Алекса Книрим и Брэндон Фрейзер, которые также тренируются в Ирвине и получили возможность снова стать чемпионами США, отказались от участия в среду после того, как у Фрейзера был положительный результат на COVID-19. Они планировали подать прошение о олимпийском месте при условии, что он докажет свое полное выздоровление.

Эллиот сообщил удаленно.

Фигурное катание — это спорт или искусство?

Художественное мастерство, сила и грация фигурного катания делают его прекрасным зрелищем, но могут заставить вас задаться вопросом: «Фигурное катание — это спорт или искусство?»

Фигурное катание – это определенно спорт. Фигурное катание требует высокого уровня атлетизма, многолетних тренировок. Система оценивания частично количественная и частично субъективная. Именно субъективная часть системы судейства заставляет некоторых задаваться вопросом: «Фигурное катание — это вид спорта?» Ответ — да. Фигурное катание — олимпийский вид спорта, и вот почему.

Является ли фигурное катание видом спорта или видом искусства – определение

Фигурное катание – это вид спорта, требующий такого уровня мастерства, которым можно овладеть с артистизмом. В спорте также есть художественный элемент, который выделяет его среди других видов спорта, но не мешает ему оставаться спортом.

Определение спорта – словарное определение

Итак, вот словарное определение того, что такое спорт – деятельность, включающая физическое напряжение и мастерство, в которой человек или команда соревнуются с другим или другими для развлечения.

Кажется, фигурное катание подходит под это определение.

Определение формы искусства – Словарное определение

Итак, вот словарное определение формы искусства – условно установленной формы художественного произведения, такой как роман, соната или сонет.

Или

Любая деятельность, рассматриваемая как средство творческого самовыражения.

Значит, они оба подходят и для фигурного катания. Вы можете увидеть источник путаницы. Фигурное катание — вид спорта с элементами искусства.

Фигурное катание — это спорт? – Олимпийский совет, кажется, так думает

С 1924 года фигурное катание стало частью зимних Олимпийских игр. Для меня Олимпиада – это олицетворение спорта. Сама природа Олимпийских игр — это все лучшее, что есть в спорте.Объединение наций в дружеском соревновании. Высший уровень спортивных достижений и наивысшее личное достижение любого спортсмена.

Спорт не входит в Олимпийские игры по прихоти. Тот факт, что фигурное катание участвует в зимних Олимпийских играх уже почти 100 лет, говорит о многом.

Подсчет очков – фигурное катание как вид спорта

Подсчет очков в фигурном катании поддается количественной оценке и субъективен. Часть, поддающаяся количественной оценке, где рассматриваются уровни сложности и одновременно оцениваются уровни достижений, вполне предсказуема.Это хорошо подходит для людей, которым нравятся жесткие правила, по которым они судят, является ли занятие спортом или нет.

Субъективная часть оценки — это интерпретация того, насколько хорошо она была сделана как целостное художественное произведение. Это не устраивает тех, кому нужны жесткие и быстрые правила, чтобы назвать что-то спортом. Некоторым людям необходимо знать, сколько голов было забито, как высоко был прыжок или за какое время что-то было завершено. является ли занятие спортом.Это связано с тем, что некоторые считают, что оцениваемое событие должно произвести впечатление на судей, а не соревноваться с другими людьми.

На мой взгляд, это ерунда, потому что оценки судей напрямую противопоставляются вашим соперникам. Вот как вы уходите с золотом или ни с чем.

Есть группа людей, которые считают, что судейский спорт — это не спорт. Они считают, что если вы можете посчитать, сколько раз хоккейная шайба залетает в ворота, то это поддается количественному измерению, но если вы полагаетесь на судью, человека-судью, присутствует элемент субъективности.Некоторые считают, что как только появляется элемент субъективности, появляется место для ошибки, предвзятости или коррупции.

Что, если бы все оцениваемые виды спорта были удалены.

В таких видах спорта, как фигурное катание, новая система начисления очков делает начисление очков более справедливым и точным, чем раньше. Кроме того, многие баллы присуждаются объективно, лишь некоторые из них присуждаются субъективно.

Если бы вы исключили из Олимпийских игр оцениваемые виды спорта, вы бы потеряли прыжки в воду, выездку, фристайл, сноубординг, гимнастику, прыжки с трамплина, синхронное плавание и многое другое.Как только появляется какой-либо художественный элемент или элемент свободного стиля, вам придется исключить какой-либо вид спорта из Олимпийских игр. Это не способ смотреть на спорт.

Как оценивается фигурное катание как вид спорта и как искусство

Фигурное катание оценивается двумя способами: на объективном уровне оценка технического элемента (TES) рассчитывается на основе уровня исполнения (GOE). Он также оценивается на более субъективном уровне — оценка компонента программы (PCS).

Является ли фигурное катание видом спорта – да, оно оценивается объективно с помощью оценки технических элементов (TES)

Это должно радовать любителей спорта.Оценка технического элемента (TES) складывается из оценки степени исполнения (GOE). Оценка исполнения — это начисление баллов в зависимости от того, насколько хорошо выполнен элемент. Если он выступил хорошо, то заработал столько-то баллов, если не очень, то заработал меньше.

Элементы имеют базовую стоимость в зависимости от их сложности. Если им присуждаются дополнительные баллы, то это потому, что элемент соответствует определенным критериям, известным как пули. Затем присужденное значение умножается на шкалу ценностей (SOV).Все это в сумме дает очень точную TES.

Если вы хотите точно знать, как начисляются очки GOE, то я долго объяснял это, включив видео в эту простую поясняющую статью «Что такое GOE в фигурном катании». Я написал его в простом для понимания стиле руководства, чтобы прочитать его, нажмите здесь.

Фигурное катание также субъективно оценивается за его художественные достоинства в баллах за программный компонент (PCS)

Это часть оценки, которая учитывает артистический элемент фигурного катания.Во всяком случае, именно в этой субъективной части подсчета очков сторонники «объективного» подсчета очков утверждают, что фигурное катание — это искусство, а не спорт.

Даже в этой субъективной области подсчета очков есть пять разделов, из которых только три полностью субъективны.

Оценка за программный компонент (PCS) определяется пятью областями: навыки катания, переходы, исполнение, сочинение и интерпретация музыки.

Навыки катания и переходы

Навыки катания и переходы достаточно объективны с точки зрения того, как они оценивались.В навыках катания судьи ищут скорость на льду и силу, которая кажется легкой, и глубину кромок. Переходы именно такие. Переходы между элементами, работа ног, легкость их появления, уровень сложности, разнообразие и количество.

Исполнение, композиция и интерпретация

Выступление оценивается по унисону, стилю исполнения программы, поведению фигуриста.

Композиция о том, где элементы катаются на льду, образуют ли они тему, какие элементы всегда катаются в одном и том же месте.Рассказывает ли программа историю на льду и т.д. и хореографию в целом.

Интерпретация — это интерпретация музыки. Это страсть, которая вложена в представление, а также то, насколько хорошо катание было исполнено под музыку. Были ли элементы откатаны в такт музыке и были ли какие-то нюансы в музыке, которые фигурист продемонстрировал.

Фигурное катание — вид спорта, требующий абсолютного атлетизма и многолетних тренировок

Фигурное катание — это сложно, не заблуждайтесь. Иллюзия состоит в том, чтобы выглядеть легко, но уверяю вас, это иллюзия.

Является ли фигурное катание видом спорта с точки зрения физической подготовки спортсменов?

Если быть настоящим спортсменом с точки зрения физических способностей когда-либо было аргументом против того, чтобы фигурное катание не было спортом, то его довольно легко отбросить. Фигуристам требуется хорошая физическая форма, сила, равновесие, гибкость и душевное состояние. Вы редко видите все эти элементы в любом виде спорта.

Фитнес

Фигуристы – спортсмены.Это спортсмены, соревнующиеся в очень сложном виде спорта. Требуемый уровень физической подготовки невероятен. Уровни сердечно-сосудистой системы, необходимые для катания длинной программы на соревновательном уровне, огромны.

Сила

Тогда есть сила. Большую часть времени фигурист будет стоять на той или иной ноге, на согнутом колене, поддерживая весь вес своего тела. Это не говоря уже об огромной силе, необходимой для того, чтобы взлететь и приземлиться после прыжка, даже одного прыжка. Многие фигуристы в прыжках делают двойные, тройные и даже четверные вращения.

Когда речь идет о фигуристах-парниках или танцорах на льду, им приходится поднимать чей-то вес всего тела, иногда над головой. В случае парных фигуристов они также должны их бросать.

Гибкость

То, что ты фигурист, не делает тебя гибким. Вы должны стать гибкими вне льда, чтобы иметь возможность выступать на льду. Фигуристы часами занимаются йогой и упражнениями на растяжку, чтобы иметь возможность выступать на льду.

Питание

Углеводы, белки, макроэлементы, витамины, гидратация.Список можно продолжить. Многие профессиональные фигуристы питаются по диете, разработанной диетологом. Там питание следует фазам их тренировок. Это касается многих спортсменов.

Психическая подготовка

Любой спортсмен может почувствовать потерю работоспособности под давлением. Это усугубляется в фигурном катании, где крошечные ошибки приводят к вычету очков, а небольшая ошибка может привести к падению.

Грация

Если всего этого недостаточно, величайшая иллюзия о фигурном катании еще впереди.Изящество и непринужденная сила. Это один из немногих видов спорта, где от вас требуется почти скрыть всю тяжелую работу и подготовку, чтобы она выглядела легкой. Фигуристы обязаны демонстрировать грацию и делать вид, будто катание по льду с лезвиями, привязанными к ногам, — самая естественная вещь на земле.

Фигурное катание — это спорт? Годы тренировок в преддверии Олимпиады говорят, что это

День многих фигуристов начинается в 4:30 утра, они отправляются на каток для ранней тренировки на льду, затем идут тренировки вне льда, фитнес, гибкость, сила кора. и Т. Д.Потом часто возвращались на лед, иногда по нескольку раз. Гидратация, сон и многие другие факторы. Это нормальный тренировочный сезон для фигуриста.

Требуются годы тренировок на этом уровне, чтобы конкурировать на международном уровне. Тысячи часов на льду, множество падений и самоотверженность, сопровождаемая настоящей страстью к спорту.

Я могу только гадать, какой может быть подготовка к Олимпиаде. Фигурное катание — это спорт, и фигуристы, безусловно, спортсмены.

Фигуристы уходят на пенсию молодыми из-за экстремальных требований спорта

Фигуристы — это спортсмены, а фигурное катание — это вид спорта.Как и многие спортсмены, которые соревнуются на самом высоком уровне, это игра для молодых людей. Фигуристы обычно уходят на пенсию в возрасте от двадцати до тридцати лет. Есть несколько фигуристов, которые катались позже, но их немного.

Конечно, фигурное катание, которое не проводится на таком высоком уровне, может продолжаться еще долгие годы. Существуют международные соревнования по фигурному катанию, на которых взрослые фигуристы все еще соревнуются в возрасте от 60 до 70 лет и старше.

Фигурное катание становится слишком спортивным?

Есть люди, которые утверждают, что фигурное катание не является спортом из-за субъективности части оценки.Как вы, возможно, уже поняли, я определенно думаю, что это спорт. Но не становится ли он слишком спортивным, слишком сосредоточенным на очках?

С появлением четверных прыжков кажется, что тот, кто выполняет больше четверных прыжков, становится победителем. Несколько бывших международных фигуристов сказали, что этот вид спорта потерял часть своей элегантности в гонке за очками.

Критики жаловались на размахивание руками и потерю грации во имя технического подсчета очков. Таким образом, аргумент на будущее может заключаться не в том, является ли фигурное катание спортом, что, несомненно, так и есть, а в том, как мы можем поощрять этот вид искусства, прежде чем он потеряет очки.

Даже танцы на льду становятся ориентированными на очки

Танцы на льду всегда были той палкой, с которой бьют остальное фигурное катание, когда дело доходит до спортивного «спортивного» характера. Танцы на льду, конечно, подлежат технической оценке, как и все остальное фигурное катание, но природа танца артистична и поэтому подвержена большей критике со стороны скептиков объективных «спортивных» аргументов.

Но в мире высококлассных фигуристов даже танцы на льду, кажется, поддались в какой-то степени мышлению о подсчете очков.

Соревновательное катание всегда было связано с очками

Итак, участие в соревнованиях всегда было связано с набором очков. Если мы отмотаем часы на 40 лет назад, вы все равно не выиграете, если не наберете очков. Так было всегда.

Проблема не в том, что фигуристы не спортсмены, а в том, что часть этой статьи состоит в том, чтобы показать, что они в профессиональном спорте. Скорее они становятся суперспортсменами, почти недосягаемыми для обычных людей.Даже танцы на льду виновны в начислении очков.

В некоторых программах танцев на льду вы почти можете видеть, что элементы для начисления очков упакованы от начала до конца, иногда в ущерб изяществу, красоте и рассказу истории.

Не все танцы на льду такие

Я не буду называть имена, но есть прекрасный танец на льду, который в настоящее время исполняется некоторыми фигуристами высшего уровня, и он действительно красив и грациозен. Кажется, за технически сложную программу, красивую и изящную, еще можно начислить баллы.Кажется, что вплести изящество в современную, очень техничную программу возможно, но подозреваю, что это непросто.

Является ли фигурное катание спортом во всех его проявлениях?

Существует четыре вида фигурного катания: одиночное катание, парное катание, танцы на льду и синхронное катание. Можно ли их всех рассматривать как спорт, когда дисциплины такие разные?

Да, потому что все они имеют общую тему. Все они оцениваются в первую очередь объективно, поддающимся количественному измерению путем оценки степени исполнения.Да, некоторые баллы присуждаются за художественные достоинства через оценку компонентов программы, но вы не ушли бы далеко со всем артистизмом в мире, если бы ваши технические элементы были плохими.

Каждая из дисциплин фигурного катания заслуживает статуса «вида спорта». Вот почему.

Фигурное катание — спорт для одиночников

Прыжки, огромное давление при подсчете технических очков. Вы увидите этот уровень требований с жесткими и быстрыми правилами в любом олимпийском виде спорта.Атлетизм, высокий уровень физической подготовки, необходимый для выполнения четверного прыжка, делает одиночное катание самостоятельным видом спорта.

Парное катание как вид спорта

Я мог бы просто написать здесь «см. выше», так как многие требования одинаковы, с добавленной сложностью синхронности и прыжков с помощью, которые внушают благоговейный трепет с точки зрения высоты, сложности и опасности. Парное катание – это спорт.

Танцы на льду как вид спорта

Это то, о чем говорят «спортивные» критики.То, что в названии есть танец, не делает его искусством. Да, в подсчете очков есть художественный элемент, но он ничем не отличается от остального фигурного катания.

Объективная, измеримая часть подсчета очков, оценка технических элементов (TES), такая же сложная и быстрая, как и все другие области фигурного катания. Танцоры на льду вынуждены выполнять невероятные подъемы, вращения, твизлы и т. д., пытаясь захватить эти очки. Танцы на льду – это спорт.

Синхронное катание как вид спорта

Синхронное катание, или синхронное катание, как известно, включает в себя многие элементы одиночного катания, включая прыжки, вращения, твизлы и т. д., но выполняется как синхронная команда.Требования к фигуристам такие же, как и в любой другой дисциплине фигурного катания, с дополнительной сложностью полной синхронизации.

Он оценивается так же, как и остальные виды фигурного катания, с точки зрения оценки технического элемента (TES) и оценки программного компонента (PCS). Это означает, что наряду с субъективными баллами также начисляются объективные поддающиеся количественной оценке баллы.

Текущий статус синхронного катания, не участвующего в Олимпийских играх, больше связан с логистикой синхронного катания, чем с его статусом как вида спорта.

При подаче заявки на участие в Олимпийских играх три организации должны принять заявку. Страна, принимающая игры, руководящий орган спорта и Олимпийский комитет.

Заявки в прошлом были отклонены из-за того, что не было достаточно места для размещения спортсменов в Олимпийской деревне (синхронная команда состоит из 8-20 человек, обычно около верхней границы этой шкалы). Также ходили слухи, что у него достаточно времени и места на льду.

Зимние Олимпийские игры 2022 года в Пекине выглядят многообещающе для синхро, но на данный момент это все еще неизвестно. В любом случае у синхронного катания есть чемпионат мира, которого оно заслуживает. Синхронное катание – это спорт.

Является ли фигурное катание видом спорта с пестрым прошлым скандальных судейских скандалов

Скандал, о котором я имею в виду, конечно же, был о зимних Олимпийских играх 2002 года в Солт-Лейк-Сити. Скандал разгорелся между двумя командами фигуристов-парников, россиянами и канадцами.Не вдаваясь в скандал слишком глубоко, были обвинения в коррупции. Россияне выиграли золото, но после расследования серебряные медали канадцев были повышены до золотых.

В результате скандала была переработана система судейства и внедрена совершенно новая система начисления баллов. Это Международная система судейства (IJS), в которой баллы за технические элементы (TES) распределяются по сложной и более справедливой шкале.

Некоторые люди всегда будут держаться за скандал и использовать его, чтобы попытаться доказать, что фигурное катание не является спортом, поскольку судейство субъективно и подвержено коррупции.Однако фигурное катание — не единственный вид спорта, который на протяжении многих лет был вовлечен в скандалы с нечестной игрой. В какой-то момент большинство видов спорта имеют.

С новой системой оценивания баллы поддаются количественной оценке как никогда. Всегда будут критики, когда дело доходит до художественной части фигурного катания, но это не проблема, когда спорт и искусство объединяются.

Резюме

Фигурное катание – это спорт, а фигуристы – настоящие спортсмены. Так уж получилось, что это спорт с элементами искусства. Это не крушение фигурного катания, это его красота.

Жизнь не является чисто объективной, поддающейся количественной оценке. Некоторые субъективны. Пока спортом занимаются люди, в нем будет субъективный элемент.

Фигурное катание необычен как вид спорта, потому что в его ткань вплетена иллюзия легкости. В немногих других видах спорта требуется работа всей жизни, чтобы выглядеть так легко. Фигурное катание – это спорт, это искусство. Это лучшее, что есть в человеческой природе, разыгрывается на льду.

Если эта статья показалась вам интересной

Возможно, вам также будет интересно узнать больше о подсчете очков за технику в фигурном катании из статьи «Что такое GOE (степень исполнения) в фигурном катании?» GOE (степень исполнения)?

  • Как начисляются баллы GOE?
  • Как с вас снимаются баллы (снижения)?
  • И многие другие идеи, которые не только помогут вам понять оценки по фигурному катанию, но и могут помочь вам добиться более высоких результатов на соревнованиях, поскольку вы знаете, что ищут судьи.

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *